entrelineas-org ·.★ diario sobre arte y fe

Nuestro mundo no hay duda que es cada vez más complicado. En esta época post–moderna las etiquetas parece ser que cada vez significan menos. Algunas son sorprendentes, otras absolutamente lógicas, pero éste hombre es como si se hiciera todo para todos. Busca una causa humanitaria y Moby forma parte de ella. Piensa en un género de música y Moby lo habrá hecho. Mira una marca comercial, y Moby habrá puesto fondo a su publicidad. Pero ¿quién es Moby de verdad?.Descendiente del autor norteamericano del siglo XIX de origen puritano–calvinista, que escribió Moby Dick, Richard Melville Hall nació un 11 de septiembre, pero de 1965, en el barrio neoyorquino del Harlem. Apodado Moby desde la infancia, su padre murió cuando tení­a dos años en un accidente de coche relacionado con el abuso de alcohol. Su madre le llevó entonces a Danbury, Connecticut, donde le da una educación liberal. Elizabeth Hall era una hippie trabajadora que fumaba marihuana, pintaba y andaba con músicos. Llevaba a Moby a co...

Es verdad que Alfred Hitchcock no hizo esta película pero también es verdad que ya había hecho "Con la muerte en los talones" o "North by Northwest" (1959) precisamente con Cary Grant y Eva Marie Saint. Se trataba de un thriller más divertido y ligero de lo habitual en Hitchcock, que permitió al director inglés descansar un poco del cine más simbolista que había hecho para películas como "Vértigo" (1958). ¡No fueron pocas las películas inspiradas en Hitchcock! Los jóvenes Peter Stone y Marc Behm, por ejemplo, escribieron entonces un guión titulado "The Unsuspecting Wife". El guión no despertó el interés de ninguna empresa cinematográfica hasta que volvió a reeditarse como una novela en fascículos en la revista Redbook. Las razones por las que los ejecutivos de la industria del cine eligen unas historias sobre otras era ya un misterio entonces y como quiera que fuera, aquellos mismos que se habían negado primero, luego parecían pelearse por él.Sta...

Los editores de la revista LIFE entendieron que, para no perder el tiempo, era mejor enfocarse más en promocionar lo que quieren los hombres y menos en seguir esforzándose en entender lo que quieren las mujeres. El concepto de "Gibson Girl" por lo tanto sabemos que era más una respuesta que una pregunta. Una respuesta estructurada en forma de una categoría de joven especialmente blanca, alta e independiente, que le permitía ser a ella femenina al mantener el equilibrio entre la necesidad de ser simultáneamente educada y traviesa. "Gibson Girl" podríamos decir hoy que fue una diabólica manipulación elitista, machista y racista, a la que se enfrentaron algunos pocos como el ilustrador Basil Wolverton, pero entonces marcaba el camino a muchas mujeres que buscaban su lugar en el mundo. Evelyn Nesbit, por su parte, pronto se aburrió de posar y quiso avanzar más en su carrera a través del baile y los más dinámicos espectáculos de Vaudeville. Evelyn Nesbit asegura que su m...

El autor nos introduce así a sus dos grandes obsesiones, la masonería y el Temple. La masonería nacida en el siglo XVIII, pretende mantener una interpretación del universo basada en un conocimiento oculto, mantenido secretamente durante siglos. La asociación de los templarios con el ocultismo se produjo cuatro siglos después de la disolución de la orden, que había sido fundada en el siglo XII para proteger a los peregrinos que viajaban a Tierra Santa. El mito templario nace de hecho con la masonería, que buscaba una apoyatura histórica para su simbología y origen legendario en la antigüedad, por una áurea cadena que arrancaba de los gnósticos, los cultos mistéricos egipcios y griegos, hasta los canteros del templos de Salomón o los misteriosos esenios, pero como dice el personaje de la novela de Umberto Eco, El péndulo de Foucault, ""sobre todo que aparezcan los templarios!"" Esta obsesión por el Temple aparece en varios autores masones alemanes del siglo XVIII, per...

"Invencible" es un relato de supervivencia, narrada con pulso clásico, que demuestra que Angelina Jolie no es sólo una actriz competente, sino que tiene también una mirada propia –como reveló su duro début "En tierra de sangre y miel" (2011), ambientado en la guerra de los Balcanes–. Su visión femenina, como en el caso de Kathryn Bigelow, no es nada sentimental, sino una violenta. Observa con detenimiento, las crueles torturas que sufrió Zamperini. El cuerpo humillado y macerado, por semejante martirio, nos recuerda a "La pasión de Cristo". Hay una crueldad, a veces insoportable, en unas imágenes, para las que parece que la elipsis no existe. Esta es una pelí­cula bélica, habitada sólo por hombres, entre los que Jolie parece encontrarse, evidentemente cómoda. Tiene el aire de las antiguas producciones de Hollywood. A veces, uno cree que está viendo una de las cintas de propaganda que se hací­an en los años cuarenta, contra "el peligro amarillo". ...

Si hoy sabemos que hubo reformadores españoles en el siglo XVI, es gracias a un hombre sin rostro, Luis de Usoz (1805–1865), cuya obra se recuerda en una exposición que acaba dentro de unos dí­as –el 10 de septiembre– en la Biblioteca Nacional de España. Un documentalista de televisión, Manuel Serrano Vélez, se ha interesado también por su figura, a raí­z de una obra que escribió sobre Menéndez Pelayo, el historiador de los heterodoxos españoles. El libro se llama "Luis de Usoz, el discreto heterodoxo" y está editado por Almuzara en Córdoba. No es la primera publicación que se hace sobre Usoz, pero si la única que se ha hecho accesible al gran público. En 1986 la infatigable Irma Fliedner sacó una antologí­a en Ediciones Pléroma, acompañada de una extensa y documentada introducción de Eugenio Cobo, un experto en flamenco que se interesó por el tema. Y antes un cuáquero –la fe a la que estuvo más cercana Usoz–, Domingo Ricart, se propuso rescatarle en 1973 con una primera apro...

La exhibición recorre siete pasos. Cada capí­tulo tiene un nombre, que resulta muy significativo para comprender la intención de la muestra. Se llaman: La entrada en la ciudad, La mesa puesta, El jardí­n, Ecce Homo, El árbol plantado, Del regazo de la madre al regazo de la tierra, y El grano se hizo pan. En estas secciones se incluyen pinturas tan importantes como el Cristo yacente de Gregorio Fernández, el Trí­ptico del descendimiento de Ambrosius Benson, o el Llanto sobre Cristo muerto de Juan de Juni. Algunas piezas son difí­ciles de ver, pero otras son sacadas en procesión todos los años, en los desfiles que se hacen en las diferentes ciudades de Castilla y León cada Semana Santa. El libro que acompaña la exposición hace un comentario doctrinal a estas obras, que utiliza como ilustración para comunicar el mensaje de Cristo. Pero ¿qué tiene que decirnos hoy esa Cruz?. La clave para los organizadores de esta exhibición está en la sección titulada El grano se hizo pan. Esta última par...