entrelineas-org ·.★ diario sobre arte y fe

El músico inglés David Sutch imitaba a Screaming Jay Hawkins en su espectáculo sobre Jack el Destripador en 1963. Sutch sufría trastornos maníaco depresivos y de hecho acabó ahorcándose poco después de la muerte de su madre. Arthur Brown por su lado venía en realidad de estudiar arte dramático en París cuando ideó su espectáculo "The Crazy World of Arthur Brown" en 1967. Arthur Brown asumía entonces el título de "El Dios del Fuego Infernal", se pintaba la cara y se rodeaba de llamas en los escenarios, gracias a lo que sufrió graves quemaduras. Su actuación en el célebre programa de televisión Top of the Pops fue todo un éxito y según los registros que han quedado fue la sensación también en la primera edición del festival Isle of Wight de 1968. No es sorprendente que le salieran imitadores en poco tiempo como fue el caso de Black Widow. Las festivas canciones "Come to the Sabbath" y la recurrente celebración de una misa negra en el escenario de Black Widow

¿Se puede creer en el pecado original en el siglo XXI? La idea no es irracional precisamente. Podemos creer más fácilmente que miles de años de experiencias se transmiten a través de nuestro ADN porque eso nos permite aprovechar la misma verdad dejando a un lado a Dios. Ocurre lo mismo con el destino del universo. Podemos creer fácilmente que toda materia conocida desaparecerá finalmente bajo los efectos del BIG RIP, pero no podemos aceptar que ocurra lo mismo en un juicio final de Dios. Muchos creyentes tampoco lo hacen especialmente mejor cuando fundamentan su fe en los ritos y en ese sentido la sensatez viene de los labios de la agnóstica Michelle King. Michelle King también está muy interesada en conocer el origen del mal. Ella asegura que la idea original de "The Good Wife" nació a partir de una serie de escándalos políticos como el del entonces presidente Bill Clinton y su esposa Hillary. Varios casos simultáneos de mujeres emprendedoras y profesionales en el área de la

Durante los siguientes diez años los músicos de Stryper siguen su propio camino. Oz Fox empezó a trabajar como mozo de almacén y Michael Sweet a cuidar del mantenimiento de una finca dedicada a alojar campamentos de verano. Internet se convierte entonces en canal para los reproches entre unos y otros. Oz Fox y Tim Gaines lamentan no haber sido más involucrados en la toma de decisiones. Robert Sweet protagoniza escándalos como cuando es acusado de mentir a su familia en relación a una boda fraudulenta. La misma basura que esconde la vida de cada ser humano. Nada realmente interesante de recordar. Stryper fue definido por el periodista Jordi Sierra i Fabra como de "pura bisuterí­a" en los 80 y en la época en la que deciden regresar a los escenarios el grupo es acusado todaví­a por gran parte del público aficionado al heavy metal de cristianos, de afeminados y de no interpretar música suficientemente agresiva. Se enfrentaban a más de 11.000 asistentes tras más de diez años de si

El tema de la religión es insistente en Josh Tillman. A algunos les resulta ya hasta cansino, por lo que decí­a Heinrich Bí¶ll: "me aburren los ateos, porque siempre hablan de Dios". Su tono sarcástico hace que algunos confundan la sátira con el carácter verdaderamente confesional de su obra. La ironí­a y la ira se mezclan en sus textos" Cuando describe la religión en "Pura comedia" como "algo que sólo un loco puede concebir para anestesiar el dolor", o declara que "no hay dioses que nos gobiernen" en "Entretenimiento total para siempre" parece repetir los tópicos del ateí­smo de todos los tiempos. Sin embargo, creo que expresan la verdad que sintió Lennon cuando habló de "Dios" como "la medida de nuestro dolor". /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el artículo "Música en 2017: A vueltas con la fe en la música de 2017" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes segu

"En todas partes estás presente, pero todaví­a no te veo, –le dice el cura a Dios–,¿cuánto tiempo te vas a esconder?". Es el lenguaje de los Salmos, que constantemente utiliza Bardem, para hablar de su "sed de Dios" (Sal. 42): "¿Serás como una corriente que se seca?". Porque como dice Pocahontas en El nuevo mundo (2005), Dios es "el gran rí­o que nunca se seca". Son imágenes bí­blicas que nos hablan del paraí­so perdido en La delgada lí­nea roja (1998), anhelando su restauración en El árbol de la vida, cuyo rí­o llega hasta Apocalipsis 22, cuando Dios vuelva a vivir entre los hombres (Ap. 21). Desde su estreno en el festival de Venecia, el año pasado, el sexto largometraje de Malick ha sido sometido a la burla de necios, contentos de alabar un cine sin pasión, que no arriesga, ni pretende nada. Como considera Aurélien Le Genissel, "en este sentido su cine es diametralmente opuesto al de Quentin Tarantino que pretende ser mucho pero acaba sie

La pelí­cula que ha hecho el autor de La joven Jean Austen, Julian Jarrod, es la tí­pica adaptación de una novela inglesa, con toda su fidelidad, pero también todos sus defectos. El texto no puede ser lógicamente tan literal como la serie de los ochenta, que reproducí­a en doce horas y once capí­tulos los diálogos textuales de la novela (como he tenido ocasión de comprobar una vez con el libro en la mano y los videos de la versión VHS, ahora publicada en DVD). El protagonista ya no es Jeremy Irons (que malogró su carrera después con productos impresentables), pero aparece prácticamente en todas las escenas Matthew Goode (que hizo Match Point con Woody Allen). Vemos a una prematuramente envejecida Emma Thompson, en lugar de Claire Bloom. Y aunque no están los grandes actores shakesperianos, como Lawrence Olivier o John Gielguld, hay secundarios interesantes como Michael Gambon o Greta Scacchi.  Brideshead sigue siendo curiosamente la misma casa, el Castillo de Howard, que hay cerca de Y

Al separarse ya del todo de Art, Paul hace algunas letras para la Misa de Leonard Bernstein, que debí­a inaugurar la Opera del Centro Kennedy de Washington en 1971. Aunque los textos están en latí­n, hay algunos pasajes en inglés hechos por Simon. Tras su disco del año 73, Paul hace una gira con el grupo de góspel Jesse Dixon Singers, que en una grabación en directo de los conciertos, al año siguiente, comienzan cantando Jesús es la respuesta. El disco que le produce Phil Ramone en 1975 nos revela un Paul oscuro, tras el divorcio de su esposa Peg, que habí­a estado casada antes con su manager. Juntos tuvieron un hijo. Hace entonces varias pelí­culas, incluida Annie Hall de Woody Allen, donde interpreta a un productor musical –casado en la pantalla con la novia real de Garfunkel–. El mismo mundo que presenta en un film que escribió y protagonizó en 1980, One Trick Pony. Su fracaso le lleva a una depresión, por la que tiene que recibir tratamiento psiquiátrico. /// José de Segovia nos ha

Su visión del futuro coincide con autores como George Orwell en "1984", en mostrar un gobierno absolutista, que domina con su burocracia el mundo. El protagonista es un doctor en filosofía llamado Theo Faron, un personaje solitario, divorciado y sin hijos, que enseña Historia en la Universidad de Oxford. Su primo es Xan Lyppiat, el dictador que se ha autonombrado Guardián de Inglaterra. Los niños nacidos en 1995 reciben el nombre de omegas. Son una generación consentida, dominada por la violencia, que exhibe una terrible crueldad y arrogancia. La lectura moral es obvia: "Si desde la infancia tratamos a los niños como dioses, nos exponemos a que en la edad adulta se comporten como diablos". Desde la novela de Ray Bradbury, "Fahrenheit 451" –llevada a la pantalla por Franí§ois Truffaut en 1966– o "Cuando el destino nos alcance" (1973) –dirigida por Richard Fleisher–, el cine ha mostrado una especial fascinación por este tipo de historias. Hay mucho

Joel Coen conoció el Village a principios de los setenta, cuando vino a estudiar cine en la Universidad de Nueva York, que está aquí­ en el barrio. La gama de colores de la pelí­cula está basada en la foto de la portada del disco de Bob Dylan, The Freewheelin", que es una de las imágenes más románticas de los sesenta. En ella vemos a Dylan con su gran amor, Suze Rotolo. Ella le agarra del brazo, un frí­o invierno, cerca del apartamento donde viví­an, hasta que ella se marcha a Italia y él comienza la relación con Joan Baez, que le llevó a la fama. "No conocí­a ni una alma en esta heladora metrópoli oscura, pero todo iba a cambiar y rápido", escribe Dylan en sus Crónicas. La cultura americana en 1961 –que vemos al principio de una serie como Mad Men–, tiene más que ver con los años cincuenta que con la época revolucionaria que comienza en el 67. El cantante de Minnesota deja la universidad, para ir a Nueva York en medio de una dura nevada y un fuerte viento, que produce e

Por mucho sentido que tuviese Alice Cooper no era un concepto fácil de asimilar por una generación entregada a los mensajes de paz y amor de grupos como Simon - Garfunkel. "Hay un negro sentido del humor que corre por mis venas. No lo puedo evitar... a veces me entra la risa en malos momentos". "Nuestra influencia más grande era el cine, solí­amos ir a todas las pelí­culas de James Bond, y a todas las pelí­culas de terror... Nunca nos poní­amos blues, escuchábamos música de series de televisión. Éramos productos de la televisión" – declaraba el que llegarí­a con el tiempo a interpretar el papel del malvado padre de Freddie en Pesadilla en Elm Street. No en vano Alice Cooper confiesa haber llegado al cristianismo a través de una predicación sobre el infierno. "Damos vueltas por esta bola de odio, sin libertad condicional, sin escapatoria. Somos sentenciados ahora para el fin de los dí­as, cuando, hermano, habrá que pagar el precio. Somos solamente humanos, hemos

Pombo es de Santander, pero estudió filosofía en Londres y Madrid, donde somos vecinos desde hace tiempo. Vive ahora solo. Acaba de cumplir 74 años –unos días después que yo, el 23 de junio–. Coincidimos a veces en el kiosco de la Glorieta de San Bernardo, donde compra todo tipo de periódicos –como yo, independientemente de su ideología e intereses políticos–. "Empecé a creer de niño, las creencias que se creían en mi época –dice Pombo–. Aunque hay un antes y un despertar del sueño por obra de la fe sobrenatural". A nadie la tiene que sorprender esta novela –que califica de "católica" –, porque asegura: "siempre he declarado en público que estoy bautizado y que soy cristiano". Aunque cree que: "ahora estoy examinando mis creencias desde una perspectiva nueva". /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el artículo "Quédate Con Nosotros Señor, porque atardece" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes segu

La estructura de ambas pelí­culas es similar, como observa ángel Sala: una expedición espacial, encabezada por una doctora y manipulada por una gran corporación, que oculta sus verdaderos intereses a través de un avanzado androide –el genial Michael Fassbender–. La tesis recuerda, sin embargo, al clásico de Stanley Kubrick, 2001: Una odisea del espacio (1968), por su teorí­a del monolito y el ordenador H.A.L. El guionista es el autor de la serie de televisión Perdidos –Lindelof–. El tema de Prometheus es el dominio del mal, de la destrucción y el horror en el universo. Frente al paraí­so ecológico y espiritual de Avatar, Scott nos muestra un futuro oscuro y terrorí­fico. La heroí­na del film es una creyente con un padre que parece médico misionero. La muerte violenta de él –contada en un confuso sueño–, desafí­a su fe, pero lleva una cruz al cuello, cuya perdida y recuperación es clave para entender la historia. No es extraño, por lo tanto, que haya cristianos entusiasmados con la pelí

El número de personas que pasaron por allí­ en los años 60 y 70 de todo el mundo no es comparable a la importancia que luego tuvieron en áreas como la cultura y el arte. Estoy leyendo también la biografí­a de uno de ellos, Larry Norman (1947–2008), el llamado "padrino del rock cristiano", que quiso reproducir también la idea de L"Abri en su casa de Los ángeles, recién casado. Su biógrafo Greg Thornbury se asombra de que alguien tan poco inclinado a la vida comunitaria como él, se empeñará en hacer algo así­. Lo mismo se podrí­a decir de Schaeffer. Estaba siempre encerrado en su habitación. Y no salí­a más que para dar conferencias y tener charlas de sobremesa. Los que querí­an hablar con él, generalmente dando un paseo por el monte, tení­an que pedir cita previamente. Era un hombre retraí­do, como lo soy yo, muchas veces. No cito a otros ejemplos más claros, porque están todaví­a vivos y muchos son buenos amigos mí­os, pero me intriga la obsesión comunitaria de personas

El evangelista americano fue el centro de todos los ataques doctrinales del neo–fundamentalismo de la posguerra, al no poder hacer ninguna acusación de inmoralidad sexual contra él. Le calificaron de ecuménico, universalista y todo lo que hiciera falta, pero con Stott, la cosa no era tan fácil. No sólo era de una integridad ética libre de toda sospecha, sino que era además, un ejemplo de humildad y vida sencilla, que avergonzaba a cualquier predicador estadounidense, por la simplicidad con la que vivía. Le acusaban de compromiso eclesial por su anglicanismo, pero no encontraban ninguna desviación doctrinal en su extensa obra –que va desde la teología sistemática a los comentarios bíblicos, pasando por la ética y las cuestiones pastorales–, hasta llegar a la controversia sobre el infierno en los años 90. Sobra decir que no hay predicador, por muy conservador que sea, al que no hayan acusado de errores doctrinales. Basta un ejemplo de paradigma de la "sana doctrina", como puede

Los personajes fundamentales del libro son dos hermanas solteras, hijas de un "anciano" de una iglesia rural. Se trata de un retrato intimista bastante oscuro, en que la soledad y la frustración sexual se mezclan con las grandezas y miserias de esta pequeña comunidad. Fernández Santos resalta la grandeza del poder de la fe en una Iglesia perseguida, tanto como las miserias del legalismo religioso, hipocresí­a y excesos de la disciplina eclesiástica. Acontecimientos reales, como el Congreso Evangélico de Barcelona, son narrados en la novela con todo detalle. La intención del autor no podí­a ser mejor: "A mí­ personalmente no me gustan las vallas ni los muros, nada, en resumen, que separe a unos hombres de los otros, y me preguntaba cuánto tardarí­a aún esa tapia en caer" –en referencia al muro que separaba al cementerio civil del llamado "campo santo", sí­mbolo que utiliza en una de las escenas más poderosas del libro, que incluye la predicación en un entie

Bobby Brown también habí­a empezado su carrera en el coro de la iglesia y habí­a compartido no sólo los mejores y peores momentos de la vida de Whitney Houston, también compartí­a con ella la paternidad de la única hija de Whitney, Bobbi Kristina Brown. La devastada y joven Bobbi fue rescatada por la familia horas más tarde del memorial en la habitación de un hotel e ingresada en el hospital de desintoxicación Cedars–Sinai Medical Center. Tres años más tarde, con veintidós años, Bobbi Kristina Brown fue encontrada también boca abajo, en este caso en la bañera de su casa en Alpharetta, Georgia. El informe del forense tení­a siniestras coincidencias con el de su madre: "una muerte por inmersión asociada con intoxicación de drogas", decí­a. No en vano su funeral en la iglesia Saint James United Methodist Church de Atlanta, Georgia, se cerró con la canción "Jesus Loves Me". Madres e hijas suelen tener muchas cosas en común, pero las coincidencias en algunos casos son es

Tras su nacimiento en una misión de la organización de David Wilkerson, Desafío Juvenil, que había en la playa californiana de Huntington en 1966, el Club de la Luz (Light Club), el antiguo pastor de la Alianza Cristiana Misionera, David Berg (1919–1994) es obligado a abandonar el local que pagaba ahora el grupo pentecostal de Demos Shakarian, la Fraternidad de Hombres de Negocios del Evangelio Completo. La razón eran las quejas de las iglesias cuyos cultos habían sido interrumpidos por los Adolescentes para Cristo –Teens For Christ, el nombre que todavía llevaban los Niños de Dios, jugando con la denominación de la asociación de Wilkerson, Teen Challenge–, así como la mala prensa que habían provocado los arrestos de sus seguidores en la universidad de Golden West College, donde iban a repartir folletos. Este periodo que Berg compara con el Éxodo en el papel que se ve como nuevo Moisés, que le hace pasar cuarenta días en Laurentide, a solas con Dios "en la montaña", es capita

Si los cristales kryptonitas, en la primera parte parecían mantener el espíritu divino de Jor–El, ahora es sólo una forma de tecnología. Luthor cita incluso al escéptico Arthur C. Clarke, para decir que cualquier forma avanzada de tecnología es indistinguible de la magia. Cuando padre e hijo hablan con tal intimidad, más que un eco del Evangelio, hay aquí el ansía de paternidad de alguien que se ha sentido huérfano en este mundo. Su anhelo del padre es conmovedor, pero nos muestra a alguien necesitado de un salvador, no al Salvador mismo. Sin embargo como dice Luthor, "el corazón humano está sujeto a un engaño monstruoso". Es por eso que Lois dice que "el mundo no necesita un salvador", ni ella tampoco. Aunque como Superman nos recuerda, "la gente clama por él cada día". /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el artículo "Superman: El evangelio según Superman" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes seguir le

Lo que más nos extraña hoy sin embargo de Baring–Gould, es su afición a las historias de fantasmas y hombres–lobo. Sabine escribió veintitrés cuentos sobre aparecidos, un género muy popular en aquel entonces. Baring–Gould no era ni mucho menos el único teólogo al que interesaban estas cosas. Otro ejemplo muy conocido es el del profesor de Nuevo Testamento de la Universidad de Cambridge, Westcott, que hizo una conocida edición del texto griego de las Escrituras, que ha servido de base para la mayor parte de las traducciones actuales. Los críticos de estas ediciones de la Biblia, suelen acusarle a menudo de ocultista, cuando en realidad no era más que un aficionado a los cuentos de fantasmas, que pertenecía a un club de lectores que compartía estos intereses. Nada que se pareciera a un grupo ocultista" Todavía más racionalista es su acercamiento al fenómeno de la licantropía, que califica desde el propio subtitulo de su Libro de los hombres lobo como Una superstición terrible. Es un

Mientras se estaban haciendo otras pelí­culas sobre Vietnam, como "El regreso" de Hal Ashby con Jon Voight y Jane Fonda –que arremetió contra "El cazador", sin haberla siquiera visto– y "Apocalypse Now" de Coppola –que viví­a una locura parecida en Filipinas desde el comienzo de su tumultuoso rodaje el año 76, hasta que la vi en el estreno del año 79–. Muchas otras vendrí­an en los ochenta, pero ninguna se parece a "El cazador". Es una perspectiva muy diferente, la de la condición humana misma, ante la angustia de la espera de una muerte anunciada. Una de las imágenes más conocidas del Vietnam es la de niña que huye desnuda, abrasada por una bomba de napalm, con los brazos extendidos en un gesto de agoní­a que conmovió América. La chica de la foto que tuvo el Premio Pulitzer en 1972, Phan Thi Kim Phúc, recibió tratamiento por las quemaduras, pero cuando los médicos la atendieron entonces, no le dieron ninguna esperanza de vida. A los 9 años, su c

Su reconciliación con Dios le había dado una nueva perspectiva de las cosas. "Entonces, ¿qué es lo que ha cambiado en ti?" – le preguntan habitualmente los periodistas. "Yo mismo me lo he preguntado muchas veces durante los últimos 10 años. Quizás no haya cambiado tanto como te puedas imaginar" –asegura. "Tuve una conversación muy interesante con Alice Cooper hace unos años, porque también él había crecido en el entorno de una familia religiosa; y tanto él como yo coincidimos en que si volvíamos a escuchar las primeras letras que escribimos, podías encontrar aquel mismo concepto religioso en todas ellas". /// Pablo Fernández nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el artículo "W.A.S.P. La censura y el nuevo nacimiento de Blackie Lawless" de la serie "Heavy Metal" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes seguir leyendo en entrelineas.org/revista/w–a–s–p http://dlvr.it/T4T6gv

Axl Rose aseguraba que habí­a recibido de su padrastro buenos comentarios acerca de canciones como "Welcome to the Jungle" porque obviamente algo de su educación habí­a quedado en él. Frente a las acusaciones que recibí­a por su imprevisible mal carácter, Axl Rose solí­a ser sincero: "Cuando dicen que actúo como un niño de dos años la verdad es que tienen razón". Varios testimonios cercanos han reconocido que Axl Rose se destacaba entonces por ser el menos salvaje de todos ellos. No en vano para los video clips de Don"t Cry, November Rain o Estranged se grababa casándose de blanco en una iglesia con su novia Stephanie Seymour, una supermodelo para la que creí­a estar destinado. Stephanie Seymour, sin embargo, aprovechó la gira que harí­a Axl Rose en 1992 para tener una relación con uno de los protagonistas de Platoon o Wall Street, Carlos Estévez. Charlie Sheen, que es como se le conoce realmente, es un actor que no gana para atender a las demandas que le han h

Es una visión nostálgica, pero necesaria de cómo ha cambiado el mundo en tres generaciones, pero sobre todo un cántico a la madre, como la italiana "Felices sueños", una de las pocas historias que me ha emocionado profundamente este año. Será por razones personales, pero esta historia de amor y odio que provoca la ausencia de una madre, me ha tocado las fibras más hondas. Esta modesta obra de Marco Bellocchio revela la sensibilidad extrema con que se acerca al inextinguible trauma de la orfandad. Massimo es un periodista que arrastra el peso de la muerte de su madre desde que era niño. La entrega a su trabajo y sus encuentros amorosos no logran paliar el vací­o que produce la ausencia de lo irremplazable. La relación entre madre e hijo se presenta aquí­ como un ví­nculo que ni la muerte misma puede concluir. La verdad oculta de quiénes somos, se esconde en esa infancia y adolescencia, cuyas heridas emocionales siempre nos acompañan y llevan a una vida de secretos. /// José de

Los cien mil negros que habían emigrado a Chicago trabajaban en los ferrocarriles, las acerías o los mataderos. La iglesia de Cole era una pequeña capilla, como es habitual entre la población afroamericana, no dada a megaiglesias. Muchas siguen estando en las dependencias de antiguas tiendas o locales comerciales. La esposa del predicador, Perlina, tocaba el piano y dirigía el coro, como era habitual en muchas iglesias afroamericanas. El padre tenía una voz fuerte y melodiosa, que acompañaba con energía su presencia dramática en el púlpito. La vida de los Coles está marcada por la enfermedad y muerte de la hija mayor, Eddie Mae, que falleció a consecuencia de una neumonía en 1925. La enterraron un oscuro y frío día de invierno. Nat era tímido y reflexivo. Hablaba con dificultad. Tartamudeaba tanto que todavía se puede notar su ceceo en las primeras grabaciones. Una noche recordaba que su padre habló en la cena de cómo Dios "puede hacer todo lo que uno sea capaz de imaginar, mover

Abuna Yesehaq Mandefro, arzobispo de Ethiopian Orthodox Church, habí­a sido enviado a Jamaica por el emperador etí­ope Haile Selassie. Según el testimonio del arzobispo su misión era abrir una iglesia cristiana y convencer a los rastafaris de que no debí­an adorar a la persona del emperador sino a Cristo. Cuando Bob Marley se cruzó con Abuna Yesehaq Mandefro en 1980, el músico habí­a sido diagnosticado de cáncer de piel y estaba bastante preocupado. Cuando el emperador Haile Selassie murió en 1975, tal y como habí­a previsto él mismo, muchos rastafaris dudaron de su divinidad y un buen número de ellos se bautizaron en la Ethiopian Orthodox Church en Jamaica. Ya fuese por una crisis de fe, ya fuese por seguir los mandamientos del entonces difunto lí­der, muchos se animaron a bautizarse y unirse a esta iglesia cristiana dirigida por el enviado de Selassie, el arzobispo Abuna Yesehaq Mandefro. /// Pablo Fernández nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el artículo "Salmo 137

Uno de los primeros filmes de catástrofes pandémicas es "El último hombre sobre la tierra" (1964), basado en la novela de Richard Matheson, "Yo soy leyenda" (1954), que también colaboró en la redacción del guión. El protagonista es el único superviviente de una epidemia que ha asolado la humanidad y convertido el resto de la población en vampiros. "Sólo las bacterias podían explicar la fantástica rapidez de la plaga, el aumento geométrico de las víctimas! ¿Era posible que el germen que mataba a los vivos animase a los muertos?" (Minotauro, Barcelona, 2009, p. 85). La película comienza con planos de calles sembradas de cadáveres y la voz en off de Vincent Price como alguien que ha sobrevivido ya tres años la pandemia que aparece en los recortes de periódicos ("Centenares de personas mueren por la plaga"; "El mal europeo se transporta por el aire"). El germen que ha provocado la enfermedad no se parece a ningún bacilo conocido, ya que se

Alguien podrí­a interpretar viendo la pelí­cula "Antichrist" que el mal es simplemente una respuesta natural al sufrimiento. Pero ¿qué fue primero el huevo o la gallina? La Biblia responde que lo primero fue el pecado y después el sufrimiento, es decir, primero se produce el mal que infringimos nosotros y luego el mal que sufrimos. Es, por eso, que Cristo no localizaba el pecado fuera sino en lo más í­ntimo de las personas: "Porque del corazón" –decí­a Cristo– "salen los malos pensamientos, los homicidios, los adulterios, las fornicaciones, los hurtos, los falsos testimonios, las blasfemias". La enseñanza bí­blica sobre el mal es la que ella, la esposa, encuentra buscando justo la enseñanza contraria. La búsqueda la hace primeramente en sus estudios sobre los juicios por brujerí­a a las mujeres a lo largo de la historia. La interpretación de Charlotte Gainsbourg en "Antichrist", por cierto, le sirvió para llevarse a casa el merecido premio a la m

En su versión original, la serie inglesa habla de un polí­tico conservador del mismo partido que el autor que escribió los libros –Michael Dobbs, cuyo personaje es interpretado por el ahora fallecido, Ian Richardson–. Mientras que el protagonista de la serie norteamericana es del Partido Demócrata, como el de "El ala oeste de la Casa Blanca" –aunque "House of Cards" esté más cerca de la oscuridad de "Boss" –. Como en la vida real, lo de menos es el partido al que pertenecen. Todos son igual de ambiciosos y manipuladores. Lo que vemos aquí­, son las alcantarillas del poder, lo que hay detrás de la imagen pulcra y ejemplificadora de nuestros gobernantes. Es más, como en la polí­tica real, los mayores enemigos están dentro de tu propio partido. Todos son traiciones y venganzas. Su ambición es tan corrosiva, que a lo único que se dedican es a poner trampas y zancadillas, a todo el que intente levantar cabeza, al lado suyo. Y lo más curioso es que el que más po

Una hija de Rookmaaker, Marleen estudió musicología. Ella edita la revista de L"Abri, donde sigue hablando Marc de Klijn sobre arte. Marleen acaba de empezar a publicar sus obras completas en inglés en seis tomos para Inter–Varsity Press (IVP), la editorial vinculada a Andamio en Inglaterra. Han aparecido ya los dos primeros sobre Arte, artistas y Gauguin y El jazz de Nueva Orleans, Mahalia Jackson y la Filosofía del Arte. No hay duda que su legado sigue vivo hoy. Porque "la fe no es sólo una cuestión de religión, del alma, y su salvación en el cielo, sino de la salvación de toda la persona, un modo de vida y pensamiento que afecta a todos los aspectos de la vida humana". Muchos seguimos creyendo que "toda vida y realidad está relacionada con Dios, así que todo pensamiento, obra, acción y sentimiento es en un sentido religión". Por lo que "no es solo el alma en un estricto sentido religioso la que pertenece a Dios, sino toda la vida". Estas reflexione

¿Quién no ha soñado alguna vez con ser alguien importante en la vida? Ser ricos, famosos y aparecer en los libros de historia es un sueño compartido por muchos. Ese era el caso de Greg Sestero y Tommy Wiseau, dos aspirantes a actor que viví­an en San Francisco en la segunda mitad de los años 90. Greg era tí­mido y se vio impresionado por el desparpajo de Tommy Wiseau en unas clases de actuación: Tommy actuaba terriblemente mal, pero no le importaban lo más mí­nimo las crí­ticas, por lo que Greg le pidió ayuda para erradicar su timidez a la hora de actuar y ahí­ comenzó una amistad que les llevarí­a muy lejos, aunque de un modo diferente al que habí­an soñado. Una vez en Los ángeles ninguno conseguí­a trabajo, por lo que en un arrebato decidieron realizar su propia pelí­cula, buscando cumplir el sueño que Hollywood les negaba. Tommy escribió el guión, financió, produjo y dirigió "The Room", un drama independiente que relataba la historia de Johnny, un banquero que dedicaba su

Ese mismo año estudia Usoz hebreo en el Instituto San Isidro con el más importante especialista que habí­a en España en lenguas semí­ticas, el siglo XIX, Francisco Pascual Orchell y Ferrer. Luis fue compañero de clase del gran hebraí­sta Antonio Garcí­a Blanco. En Madrid y Alcalá estudia también Moral y Derecho Natural. Por una carta de su hermano menor, sabemos que se batió en duelo, poco después de morir su padre, pero no se da la razón. Al obtener el tí­tulo de bachiller, Usoz enseña hebreo en Valladolid, donde habí­a hecho ya un curso de Derecho, ampliando sus estudios en Bolonia. Viaja por Italia, donde tras visitar el Vaticano cuatro veces, escribe que ha "visto claramente los frutos ponzoñosos que produce el árbol de la idolatrí­a". /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el artículo "Luis de Usoz: El hombre sin rostro" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes seguir leyendo en entrelineas.org/revista/luis–de–usoz http://

Aunque hizo teatro para la televisión inglesa en los años 70, su obra más reputada sigue siendo la documental. Le interesaban no sólo los temas sociológicos, sino también artísticos de músicos como Sting, ya que él es el director de la película sobre su primera gira en solitario, después de Police, Bring On The Night (1985). Le dieron un Grammy por ella. Hizo otro largometraje documental sobre la inspiración creativa de David Bowie o Roy Lichtenstein. Aunque ninguno de esos trabajos es comparable a la serie Up. Obvia decir que la idea ha sido copiada en multitud de países para la televisión y el cine. Tiene hasta un episodio de Los Simpsons. Sin ella no existirían películas como Boyhood (2014) de Richard Linklater, que rueda durante doce años con los mismos actores desde que eran niños. Lo interesante para mí, es que comienza con un propósito sociopolítico y acaba siendo un retrato de la naturaleza humana con toda la complejidad de la existencia. Apted dice que se dio cuenta cuando los

Es en ese momento en el que aparece George Pierce (Colin Farrell) el exitoso socio de un bufete que se mueve al otro lado de la abogací­a, mitad vendedor, mitad abogado, prefiere negociar juicios rápidos que generalmente perjudican a sus clientes, clientes que pagan demasiado, como esa madre que hipoteca su casa para costearse la defensa de su hijo implicado en un asesinato.La interpretación de Denzel Washington ocupa todo el metraje. Parece que se han puesto de moda los personajes semi autistas, con problemas para relacionarse, patosos, tremendamente inteligente, pero castrados socialmente, quizás debamos darle las gracias a Sheldon Lee Cooper, el personaje de "Big Bang Theory". Personalmente el protagonista me parece un personaje aburrido, pero que Denzel Washington es capaz de sacar adelante. Es un tipo tan chapado a la antigua que que hace que el espectador no sepa en qué época está ambientada la pelí­cula, tan pronto lo ves con un teléfono tipo concha, como llamando a un

Si uno escucha la versión original, observará que aunque los indígenas hablan perfecto inglés, el actor británico se esfuerza por cambiar el acento, para demostrar que viene de Boston. Muchas frases están mal traducidas, no sólo en el doblaje, sino también en los subtítulos. Comentarios como el de Moore, al ver las camas de la clínica vacía, sobre si los habitantes de la aldea son de la ciencia cristiana –ya que esta secta, que no hay que confundir con cienciología, no cree en la realidad de la enfermedad–, debieron ser simplemente incomprensibles para el traductor. Rachel se entrega al piloto médico, en vez de a Henri, en una secuencia que juega con la sugerencia de elementos naturales como un fuerte viento que acompaña a Rachel hasta la cabaña, donde se encuentra el personaje de Moore. La turbulencia que agita a la enfermera misionera la lleva a abrazarle, como vemos desde un ventanal. El director Gordon Douglas tiene esa capacidad para jugar con el aire, el polvo, la lluvia y el cal

En el 52 Graham visita Londres para reunirse con pastores y líderes cristianos para hablar de evangelismo. Les dice que está dispuesto a hacer una campaña en Inglaterra, siempre que sea invitado por las iglesias y las reuniones sean en Londres. El arzobispo de Canterbury está dispuesto a apoyar una experiencia piloto en provincias, pero no en Londres. Al no tener el apoyo oficial anglicano, es el consejo de la Alianza Evangélica, el que hace la invitación. La Alianza Evangélica había nacido en 1840 como un organismo interdenominacional sobre la base de la autoridad de la Biblia, para la extensión del Evangelio. La primera reunión internacional fue cerca de Utrecht en Holanda (Woudschoten) en 1951 con 91 delegados de 21 países. La sesión inaugural fue una predicación de Stott, un domingo, sobre 1 de Corintios 12. Los fines de la Alianza están tomados del primer capítulo de Filipenses –el avance, la defensa, confirmación y comunión en el Evangelio–. Según el representante británico, Jack

Puede darte bastante vértigo comparar sus fotos de entonces con las de ahora. Además, como en todas las historias largas, las suyas tampoco han estado exentas de obstáculos. Varios predicadores trajeron a la comunidad enseñanzas que fueron un escándalo y dañaron mucho las bases de la comunidad en 1972. El predicador carismático Jack White, por ejemplo, se basaba en teorías psicológicas sobre la regresión para enseñar que debían corregir con golpes el mal comportamiento de los adultos. Glenn Kaiser no observaba estos desvaríos con indiferencia y entendió que le ayudaría tener una buena base de conocimiento de la Biblia cuando decidió estudiar en el vecino North Park Seminary de la alianza Evangelical Covenant Church. La alianza y la escuela de Evangelical Covenant Church fueron fundadas por emigrantes suecos de tradición luterana y está integrada ahora por más de 800 congregaciones de enfoque fundamentalmente evangélico – incluida la comunidad de JPUSA desde 1989. Entendieron en sus pro

Lo que se hizo evidente en los procesos legales que hubo entonces, es que no era fácil demostrar el delito de estos grupos y que muchas de las acciones policiales habí­an sido injustificadas. Los polí­ticos que formaron incluso comisiones parlamentarias para estudiar la posibilidad de hacer leyes sobre el tema, fueron desaconsejados por sus asesores, ya que semejante legislación puede atentar contra un derecho fundamental como es la libertad religiosa. La única opción que quedaba era la conciencia social a la que puede llevar la formación educativa y la divulgación de los medios de comunicación. No hay otra alternativa en una sociedad democrática. Ante las limitaciones del tratamiento legal y polí­tico, la relativización sociológica que hace de la secta una religión en formación y el dogmatismo con el que se trata la cuestión doctrinal desde el punto de vista religioso, la mayor parte de los estudios se han orientado en los últimos años al aspecto psicológico. Tras descartar la especul

Neil Gaiman, un entonces desconocido autor que acababa de sacar su primer cómic, colaboró con cinco grotescas historias del Libro de Jueces para Knockabout Comics. Él y su colaborador habitual Dave McKean firmaron "El profeta que vino a cenar", basada en el Primer Libro de Reyes, en un estilo claramente predecesor de lo que poco después conoceremos como "The Sandman" (Vertigo, 1989). Muchos personajes como Eva, Caí­n, Abel, Lucifer, los corintios y el propio creador The Presence han deambulado por las páginas de The Sandman desde entonces hasta el dí­a hoy. El padre del anime Osamu Tezuka, que no tení­a por la Biblia más interés que el que se puede tener por cualquier otro libro histórico, recibió un singular encargo de la emisora de televisión italiana RAI en 1984. La misión era crear una versión de la Biblia en anime y aunque el célebre artista pasó dos años trabajando en el proyecto murió antes de verlo acabado. Utilizando ese primer trabajo y la idea general de

Frank Frazetta era de los que sacan pecho en medio de las dificultades. El dramatismo de las portadas que Frazetta empezó a dibujar, cuando todo parecía perdido, llevó pronto a generar en las librerías una inesperada revolución. Los ejecutivos de las editoriales empezaron por eso a querer comprar cualquiera de sus dibujos anteriores, con la seguridad de que escribirían y venderían cualquier historia que estuviese ilustrada por él. El precio del original de su obra "Egyptian Queen", por ejemplo, que inspiró al personaje de Princesa Leia en Star Wars e ilustra la portada de la reciente colección de Vanguard, batió con sus $5,400,000 el récord en obras de su género durante la subasta de Heritage Auctions de Chicago en 2019. Frank Frazetta ha inspirado muchas de las ideas que conforman obras de George Lucas e ilustró infinidad de historias como las de Tarzán, El Señor de los Anillos o Vampirella ya fuese en formato de cómic, película o vinilo pero sin duda le hicieron especialmen

Si North no hubiera sido hijo de un agente especial del FBI, dedicado a vigilar al partido socialista, probablemente su anticomunismo no sería tan radical como la mayoría de los que forman la nueva "derecha religiosa". En el "New Deal" de Roosevelt se creía todavía que era posible ser republicano e intentar conseguir una "seguridad social" en el trabajo y la sanidad. Hasta la "caza de brujas" del senador McCarthy era posible ser comunista en Estados Unidos. No es casualidad que la mayoría de los nombres que conforman su "lista negra" son apellidos judíos del centro y este de Europa. El judaísmo de Estados Unidos y Canadá abraza el comunismo que inspira a continuación, el socialismo del "kibutz" de Israel, como la visión política más cercana a la ley mosaica. Gary North busca en esa ley del Antiguo Testamento, sin embargo, la base para la economía capitalista que cambiará el conservadurismo cristiano en una ideología libertaria

La primera pelí­cula que vi sobre la primera guerra mundial era "Sin novedad en el frente" (1930). Veo en Internet que la emitieron en Televisión Española en 1978. Como hasta ese año la televisión era en blanco y negro, no me dí­ cuenta lo antigua que era. Me produjo tal impresión, que desde la adolescencia tuve una profunda aversión a la guerra. Querí­a ser objetor de conciencia, antes incluso de que hubiera servicio sustitutorio –que por cierto, no llegue a hacer, por razones familiares–. No soy estrictamente pacifista, pero nunca he sentido que podí­a participar del ejército. En aquella época leí­a todo lo que encontraba en la biblioteca, incluido "Sin novedad en el frente" –que tiene un tí­tulo más sugerente en inglés, "All Quiet On The Eastern Front", aunque el original es alemán–. Lo escribió un autor germano con el seudónimo de Erich Maria Remarque. Hitler pretendí­a que era judí­o, diciendo que en realidad se llamaba Kramer. No era así­. Fue un exc

A un verdadero creador se le exige siempre un profundo compromiso con su arte y una clara independencia de la industria, que no merme su capacidad comunicadora. La crí­tica suele admirar por lo tanto a aquel que manteniendo su carácter, es fiel a sí­ mismo y a su obra, aunque claramente se mueva contracorriente. El autor de El hombre sin rostro (1993) y La Pasión de Cristo (2004) cumple sobradamente todos estos requerimientos. Tiene una trayectoria tan personal que opera al margen de los grandes estudios de Hollywood, siguiendo sus propios intereses, pero a pesar de todo logra conectar con el gran público. Ha conseguido de hecho demoler uno de los más grandes mitos de la distribución cinematográfica: que es posible hacer abarrotar los cines con una pelí­cula hablada en una lengua desconocida, con todas las copias en versión original subtitulada, prescindiendo de todo doblaje... A pesar de todo ello, es evidente que Gibson no es precisamente alguien popular entre los aficionados al cine

Kathy no quería, por supuesto, criar a sus hijos en la gran ciudad, que tenían todavía diez, ocho y cuatro años. Las historias que le contaban eran de terror: matrimonios que se rompían, penurias económicas y falta de espacio en general. Ella dice ahora que lo que más temía Tim era que sus debilidades fueran puestas en evidencia. Su espiritualidad era más bien introspectiva y fácilmente descendía a una oscuridad de la que sólo Dios podía sacarle. El consejo que les daban sus amigos es que no fueran hasta que estuviera todo arreglado. Lo que hicieron, ya que no se establecen allí hasta junio de 1989, cuando la iglesia estaba ya en funcionamiento. Justo antes de ir, Tim hace otro de sus viajes largos a Inglaterra, donde predicaba cada vez más y yo le conocí en los años 80. La familia ya no se volvió a mudar de los dos apartamentos unidos en los que se establecen en la isla de Roosevelt –una pequeña isla alargada que hay en el río entre Manhattan y Queens, a la que se llega por un puente

La historia no me atraía nada, porque nunca he sentido ese tipo de pasión, tan común entre los varones, por las adolescentes. Siempre me atraían más las mujeres maduras, pero tuve una compañera en la Facultad cuando estudiaba Periodismo, que tenía verdadera obsesión por el libro y me lo acabó regalando. Lo leí, porque como hijo de libreros, siempre he leído todo lo que ha caído en mis manos, pero no me impresionó mucho. Me aburrió algo, la obsesión de este maduro profesor por una nínfula, que tiene muy poco de inocente y mucho de impertinente. La expresión lolita ha sido ya aprobada por la Real Academia de la Lengua para referirse a una "adolescente seductora y provocativa". En inglés suena algo más exótico, puesto que no saben que es el diminutivo de Dolores, el nombre que viene de una advocación de la Virgen. En el libro no es como en la película, una adolescente de aspecto tan mayor como la ya fallecida Sue Lyon, aunque tenía en realidad sólo 14 años. Cuando Humbert la con

Kurosawa nos da una visión del mundo como un espacio inhóspito y violento, en el que todos los hombres son culpables. Para él, no sólo es que no hay una verdad objetiva, sino que todos somos parciales, egoístas y miserables. En esta película todos mienten, "incluso el muerto! En su Autobiografía (publicada por Fundamentos en Madrid en 1990), el director escribe que Rashomon retrata un "ser humano que no puede sobrevivir sin mentirse, para creerse que es mejor de lo que realmente es". Muestra por eso,"la pecaminosa necesidad de la mentira", que llevamos hasta la tumba. Porque "el egoísmo es un pecado que el ser humano arrastra desde su nacimiento" y "es lo más difícil de liberar de nuestra persona". La perplejidad que esto produce, hace exclamar al religioso: "No lo entiendo, de verdad, no entiendo absolutamente nada". Su idea de la bondad del hombre choca con una realidad brutal, que hace que después de todo lo que el monje budista

Fast era miembro del Partido Comunista desde 1944. Estuvo tres meses en prisión, por desacato al Congreso de Estados Unidos. Se negó a dar los nombres de los contribuyentes al Comité de Ayuda de los Refugiados Antifascistas –entre los que estaba Eleanor Roosevelt–, que mantenía un convento en Toulouse –llevado por cuáqueros–, para acoger a los republicanos que huían de la guerra civil española. Es la época del llamado Terror Rojo, cuando el senador McCarthy promueve el Comité de Actividades Antiamericanas, cuya huella llega hasta el día de hoy en la aversión que el estadounidense medio tiene a todo lo que huela a socialismo. El patriotismo se une a la demonización del comunismo en un comité, que no era un tribunal penal, sino un grupo de investigación del Congreso que desde 1947 busca "infiltrados comunistas" en Hollywood. El término caza de brujas viene de la peculiar investigación eclesial que se hacía en las colonias desde tiempos puritanos, basada en la sospecha que busca

Somos criaturas dominadas por el miedo. Cuando descubrimos lo vulnerables que somos, nos sentimos indefensos. Dice Gracia Querejeta que un día vio en los ojos de su hijo adolescente "algo extraño, ajeno, un brillo de incertidumbre entre la certeza de un universo que se desmorona". Así nace "15 años y un día", una historia sobre el adolescente que muchos todavía somos, "el terror de la responsabilidad, el pavor a ser abandonado, el pánico a no llegar a lo que los demás esperan" –como observa Luis Martínez–. Es una película de miradas, palabras de dolor, pero principalmente de "todo aquello que nos delata como los seres asustados que somos". No todas las historias de adolescentes son de jóvenes descerebrados, obsesionados por el sexo, que hacen bromas estúpidas. Hay también un tipo de relato inteligente y sensible, que refleja la angustia y la soledad, cuando uno se da cuenta de que nadie le entiende. Charlie, el sensible adolescente de finales de

Farmiga dice que esta "es la historia del viaje de una mujer –Corinne Walter, se la llama a Briggs en la película– en busca de realización". El título hace referencia al suelo (Higher Ground). Ella "busca una base segura, sobre la que sostenerse". Su viaje le lleva a lo largo de tres décadas –desde finales de los sesenta a los años setenta, acabando en los ochenta, distribuidas en capítulos–. La familia de Corinne es complicada, como todas. Vive en el estado de Nueva York. Su madre es algo vanidosa. Adora su cuerpo físico, pero va con su hija a la iglesia. Su padre es un hijo de la Depresión, veterano de Corea. Al gran amor del principio sucede la separación. De adolescente, Corinne está interpretada por la hermana pequeña de Vera, Taissa Farmiga –que ha hecho la serie de terror American Horror Story–. Llena de curiosidad intelectual e imaginación, quiere leer libros como "El señor de las moscas" –la impresionante respuesta de William Golding al dogma mode