entrelineas-org ·.★ diario sobre arte y fe

Era una prueba de lealtad, la primera de muchas hasta la que los llevó a la muerte en Jonestown. Cuando les dijo eso, Cartmell se unió al grupo. Nadie criticó a Jones por su engaño. Años después, varios de los que estaban allí dicen ahora que sabían que era un truco. Nadie consideró la posibilidad de lo que Jim Jones estaba dispuesto a hacer, ¡matarlos a todos! Así de ciegos estamos cuando seguimos a una persona como si fuera Dios. Confiamos en ella tanto, que daríamos la vida, si hiciera falta. Jeremías advierte del mal que viene de –confiar en el hombre– (17:5). Cuando hacemos eso, –nuestro corazón se aparta del Señor–, dice el profeta. Debemos preguntarnos, por lo tanto, ¿dónde está nuestro corazón? Porque si lo hemos puesto en el lugar y la persona equivocada, no habrá más que decepción y muerte. –El ladrón viene para robar, matar y destruir las ovejas–, pero el buen Pastor que es Cristo, –viene para que tengamos vida y vida en abundancia– (Juan 10:10). /// José de Segovia nos habl

El protagonismo visual de la casa de muñecas trasladará automáticamente a algunos de sus espectadores a la película "Hereditary" (2018) del director americano Ari Aster. Que por cierto también ha visto parcialmente dañado el éxito de su última película –Midsommar– (2019). Lo que pasa es que hay casas de muñecas también en "Annabelle: Creation" (2017), "Amityville Dollhouse" (1996), "Nightmare On Elm Street 3" (1987) y muchas otras películas más. Ni siquiera el énfasis en el tema religioso es necesariamente original de estas películas, como se demuestra en estudios recientes como el de Sinéad Crowe titulado "Religion in Contemporary German Drama" (2013). La religión ya no es necesariamente un tema tabú. Lo que ciertamente es singular en las historias de Ulrich Seidl es el enorme peso existencial con el que cargan todos sus personajes. Ulrich Seidl creció bajo la protección de una familia católica y en aquella época llegó a desear convert

El plan incluía maquillajes que ocultaban sus verdaderas identidades y mostraban la de personajes de cómic que pudieran exagerar alguno de los detalles de su propia personalidad. Paul Standley se mostraría como el "niño estrella" por su fascinación por los astros, mientras que Gene Simmons el de "demonio" por su oscuro sentido del humor. Los 30 Discos de Oro que han ganado hasta el día de hoy, sitúan a las ventas de KISS sólo por debajo de las de The Beatles; pero como ellos mismos han reconocido, su música es en realidad uno de los aspectos menos relevantes de su espectáculo. Se estima que el grupo ha ganado más dinero con la venta de merchandising que con la venta de discos. /// Pablo Fernández nos habla hoy en entrelineas.org sobre "Heavy Metal [3] Gene Simmons y las bíblicas maravillas de KISS" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes seguir leyendo en entrelineas.org/revista/kiss source https://www.entrelineas.org/revista/kiss

Si el sexo era el gran tabú de la era victoriana, no hay duda que eso es la muerte en nuestro días. –La que no tiene nombre–, una realidad de la que intentamos vanamente escapar, viviendo de espaldas a ella. Aquello de lo que nunca se habla, y se prefiere callar, porque es –la losa de los sueños–. Todo en torno nuestro nos habla de salud, belleza y seducción. Cuerpos jóvenes parecen anunciar desde la publicidad por todas partes, que vamos a vivir para siempre. Pero la muerte está ahí, una cita ineludible a la que todos debemos enfrentarnos. La única seguridad que traemos al fin y al cabo, a este mundo. Hay muchas incertidumbres aquí, ya que nadie sabe qué será de su vida el día de mañana, pero una cosa sabemos: todos tenemos que morir. La señora Dalloway es una dama de la alta sociedad londinense, cuya vida transcurre apaciblemente y sin sobresaltos. Está preparando una fiesta para un viejo amigo que regresa de la India, cuando comienza la novela que Virginia Woolf escribió en los años

Antes de nada, tenemos que darnos cuenta de que Lewis no era teólogo, ni tenía educación teológica. Por lo que no es fácil ver en su obra una teología sistemática. Sin embargo, algunas de las críticas que ha recibido, tanto del campo liberal como del fundamentalismo evangélico, ignoran a menudo este hecho. En su prefacio a su Mero cristianismo, dice que su intención es concentrarse en las doctrinas básicas de la fe cristiana, independientemente de las diferencias entre una y otra iglesia: "Los asuntos que dividen a los cristianos a menudo tienen que ver con puntos de teología avanzada o aún de historia eclesiástica, cosas que nunca deberían ser tratadas sino por verdaderos expertos. Tales aguas son demasiado profundas para mí; en ellas tengo más necesidad de ser ayudado, que capacidad para prestar ayuda." Así, en El problema del dolor, advierte a "todo teólogo que lea estas páginas" que "notará fácilmente que constituyen la obra de un laico y de un aficionado&q

Entrevista Con Glenn Kaiser Y Las Buenas Noticias Detrás De Las Malas Noticias Glenn Kaiser dejó a un lado su grupo Resurrection Band el año 2000. Empezó entonces un proyecto que le permite ir más lejos sin necesitad de un gran presupuesto. Sólo necesita su guitarra, su armónica y un pequeño amplificador para tocar en las calles, las cárceles o las concentraciones de motoristas. Hablamos con él sobre el libro que está volviendo a publicar y su canción –Great Again– (2020) – que probablemente generará algunas discusiones alrededor de Donald Trump. También hablamos sobre viejas discusiones acerca del asesinado de Kennedy, la sed espiritual de Robert Johnson, su relación con Black Sabbath o la comunidad anarquista de Christiania donde en realidad ya ha actuado tres veces para sorpresa de ellos. /// Pablo Fernández nos habla hoy en entrelineas.org sobre "Entrevista con Glenn Kaiser y las buenas noticias detrás de las malas noticias" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes

El neo–fundamentalismo es un movimiento que propugna una separación de segundo y tercer grado, o sea de todo aquel que sea "culpable por asociación" y no se haya separado de los que no se han separado. Su fanatismo le lleva a no distinguir una jerarquía de doctrinas, en la línea tradicional de Agustín. Para ellos, es tan importante tu posición sobre el milenio o el bautismo, como la doctrina de salvación. Y sobre todo se vuelve a un pietismo, que no sólo se caracteriza por no fumar o beber –como todavía se hacía en Westminster–, sino por su alejamiento del mundo y sus entretenimientos. Algo que chocaba con el interés de Schaeffer por el arte y la cultura, pero lo asume, igual que Edith deja de bailar, aunque lo hiciera en la escuela secundaria. No distinguir entre ambos fundamentalismos lleva a grandes confusiones. La cuestión aquí no es el valor de la "sana doctrina", sino ¿qué significa eso?: ¿las verdades fundamentales del cristianismo?, ¿o cualquier creencia que

La serie comienza, de hecho, citando las críticas de un profesor judío, un pastor metodista y un ministro unitario, para acabar con una transcripción de cuatro páginas de una "mesa redonda religiosa" sobre "los lazos históricos entre la religión y el sexo", emitida por la radio de Chicago. En ella, habla un cura católico "interesado por el jazz", un pastor episcopal, un rabino y Heffner. El coloquio dice haberse organizado "en cooperación con la archidiócesis de Nueva York, el comité nacional judío y el consejo protestante de Nueva York", pero sobre todo Hef, como "presidente del imperio Playboy". Hefner se pone así al frente de una revolución sexual, desde la mansión que compra en Chicago en 1959. Las informaciones hablan de fiestas con cantantes famosos como Frank Sinatra y Dean Martin, o jugadores de béisbol como Joe DiMaggio, rodeados de mujeres desnudas en una piscina interior. Debajo del agua, hay un bar, al que se baja por una ba

Nacido en Alemania en 1948, su madre fue una activista en las marchas contra la guerra del Vietnam. Pero según la biografía de Rich Wiseman (The Story of A Hold Out) no fue hasta el final de los años setenta que Browne se conciencia de la necesidad de un mayor compromiso social y político. Es a partir del movimiento que hay en los ochenta en contra de las centrales nucleares, que el músico californiano se une a otras figuras militantes del rock como el guitarrista de Bruce Springsteen, Little Steven, en varios discos contra la política norteamericana en Centroamérica. Pero ¿qué derecho tiene este todavía atractivo cantante de pop, a los cincuenta, para hablar de pobreza y marginación, desde su mansión de Hollywood? De ello hablan sus nuevas canciones. VIVO EN EL MUNDO Temas como Vivo en el mundo son una sincera confesión de las contradicciones de un activista adinerado como él, que no quiere adormecerse en la apatía, sino vivir en el mundo, Habla de traspasar las barreras, que nosotros

Sus personajes como sacerdote en –The Addiction– (1995) y –The Funeral– (1996) tienen buenas intenciones, pero son en cualquier caso incapaces de luchar contra el problema real del mal. Son tan incapaces como lo es el sacerdote de la película "The Exorcist" (William Friedkin, 1975). William Friedkin ha publicado cuarenta años después del estreno de su influyente película, un documental titulado –The devil and father Amorth– (2017) ahora disponible en Netflix. La misma preocupación por el mal sigue dominando sus pensamientos. En esta ocasión ha querido grabar un exorcismo real pero las conclusiones siguen siendo muy similares. Según su nuevo documental aparentemente seguimos sin tener control sobre el mal. La idea de que el cristianismo es un manual para aprender a controlar el mal es una estrategia de marketing que no se corresponde realmente con las enseñanzas originales de Jesús. Es fácil de vender, pero no funciona. Cristo aparece en los evangelios pidiendo a Dios que sea

El neo–fundamentalismo es un movimiento que propugna una separación de segundo y tercer grado, o sea de todo aquel que sea "culpable por asociación" y no se haya separado de los que no se han separado. Su fanatismo le lleva a no distinguir una jerarquía de doctrinas, en la línea tradicional de Agustín. Para ellos, es tan importante tu posición sobre el milenio o el bautismo, como la doctrina de salvación. Y sobre todo se vuelve a un pietismo, que no sólo se caracteriza por no fumar o beber –como todavía se hacía en Westminster–, sino por su alejamiento del mundo y sus entretenimientos. Algo que chocaba con el interés de Schaeffer por el arte y la cultura, pero lo asume, igual que Edith deja de bailar, aunque lo hiciera en la escuela secundaria. No distinguir entre ambos fundamentalismos lleva a grandes confusiones. La cuestión aquí no es el valor de la "sana doctrina", sino ¿qué significa eso?: ¿las verdades fundamentales del cristianismo?, ¿o cualquier creencia que

La serie comienza, de hecho, citando las críticas de un profesor judío, un pastor metodista y un ministro unitario, para acabar con una transcripción de cuatro páginas de una "mesa redonda religiosa" sobre "los lazos históricos entre la religión y el sexo", emitida por la radio de Chicago. En ella, habla un cura católico "interesado por el jazz", un pastor episcopal, un rabino y Heffner. El coloquio dice haberse organizado "en cooperación con la archidiócesis de Nueva York, el comité nacional judío y el consejo protestante de Nueva York", pero sobre todo Hef, como "presidente del imperio Playboy". Hefner se pone así al frente de una revolución sexual, desde la mansión que compra en Chicago en 1959. Las informaciones hablan de fiestas con cantantes famosos como Frank Sinatra y Dean Martin, o jugadores de béisbol como Joe DiMaggio, rodeados de mujeres desnudas en una piscina interior. Debajo del agua, hay un bar, al que se baja por una ba

Nacido en Alemania en 1948, su madre fue una activista en las marchas contra la guerra del Vietnam. Pero según la biografía de Rich Wiseman (The Story of A Hold Out) no fue hasta el final de los años setenta que Browne se conciencia de la necesidad de un mayor compromiso social y político. Es a partir del movimiento que hay en los ochenta en contra de las centrales nucleares, que el músico californiano se une a otras figuras militantes del rock como el guitarrista de Bruce Springsteen, Little Steven, en varios discos contra la política norteamericana en Centroamérica. Pero ¿qué derecho tiene este todavía atractivo cantante de pop, a los cincuenta, para hablar de pobreza y marginación, desde su mansión de Hollywood? De ello hablan sus nuevas canciones. VIVO EN EL MUNDO Temas como Vivo en el mundo son una sincera confesión de las contradicciones de un activista adinerado como él, que no quiere adormecerse en la apatía, sino vivir en el mundo, Habla de traspasar las barreras, que nosotros

Yo tenía entonces diecinueve años. Hacía un programa para la COPE –gracias a Luis Alfredo–, llamado Góspel Club FM, mientras estudiaba periodismo en el edificio gris de la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid. Estaba en aquella época entretenido con músicos cristianos, en medio de la vieja discusión entre lo sagrado y secular que ahora me aburre tanto. La música de Donna Summer nunca me ha interesado especialmente, ni siquiera en los años ochenta –cuando vendía millones de discos y llenaba las pistas de todo el mundo–. Como chico de iglesia que era, no solía frecuentar discotecas. Y los ritmos de baile, como todo el mundo sabe, no es música simplemente para escuchar. Era otra cosa lo que me fascinaba de esa mujer, que conocí en Inglaterra, a principios de los años ochenta. Lo que me atraía de ella, era la opción de alguien que había llegado a la fama en la industria del entretenimiento, pero que al encontrar una fe auténtica, no quería converti

Nacido en Murcia, su extraña figura marca la literatura española de posguerra, desde que su primera novela fuera censurada en 1950. Sin camino es la historia de una vocación religiosa, que oscila ininterrumpidamente entre la duda y el deseo, en el siempre doloroso proceso que nos lleva a buscar nuestro propio lugar en este mundo. Es una obra realista, que muestra el complejo temperamento de Cástillo–Puche. Su libro pinta la vida en un seminario de jesuitas, con una galería de personajes que refleja un país en la más profunda miseria. Tremendos combates interiores desgarran secretamente al protagonista de esta obra, en la que se ve al propio autor luchando por consagrar su vida entera al servicio de Dios. Su fracaso le llevará a una gran decepción. Su novela la publicó finalmente Emecé en Buenos Aires en 1956. Cuando uno la lee, una de las cosas que más te sorprende es descubrir entre todos aquellos seminaristas a una inglesita, ′que su padre era pastor protestante y estaba en la cárcel

Los verdaderos precursores del cristianismo que acabaron con el paganismo en el norte de Europa eran precisamente los reyes o jefes de los clanes vikingos como Olaf Tryggvason, que mataban a todos los súbditos que no se convertían al cristianismo como vimos en el artículo sobre Metallica. Había obviamente intereses políticos y económicos que estaban en juego. Es fácil por eso dudar de que aquellas forzadas conversiones masivas se produjeran por el fervor religioso de los caudillos y reyes vikingos. Fueron en cualquier caso los propios vikingos los protagonistas de la desaparición del paganismo en Escandinavia y es esta la parte de la historia que oculta continuamente Manuel Gagneux. El racismo es todavía hoy, no en vano, uno de los elementos que más divide a los organismos que dan forma al Neopaganismo. Muchos organismos como Asatru Folk Assembly, Wolves of Vinland o The Order combinan el Neopaganismo, la supremacía blanca o el satanismo y han sido identificados por el gobierno de Esta

El aspecto más criticado de Cercas, es su denuncia de lo que ha llamado "la industria de la memoria", basado en la expresión de Finkelstein sobre "la industria del Holocausto" y la denominada "recuperación de la memoria histórica" –que hubo en nuestro país, a principios del nuevo siglo, cuando los "nietos de la guerra" exigieron saber la verdad de lo que los padres querían olvidar–. Lo que uno se da cuenta, al leer el libro, es que el autor se enfrenta también consigo mismo. Ya que su mayor éxito, "Soldados de Salamina" (2001), es también de un "nieto de la guerra" que está buscando a un fascista, salvado por un republicano, cuando descubre al republicano que salvó la vida a un fascista. Sus reflexiones sobre el exceso de valor que se ha dado al "testimonio" del superviviente, frente a la labor del historiador, me han hecho pensar también en otros "testimonios", los que tanto se aprecian en el mundo evangél

El payaso es sólo una de las forma que toma Eso (It). Como los "boggarts" de Harry Potter, "toma la forma de aquello que más miedo te da", por citar a la siempre precisa Hermione. O sea, asume la apariencia de lo que más aterroriza a la persona con la que está en contacto. En la década de los 50, cuando se desarrolla la primera parte de la novela, toma la forma de los monstruos del celuloide clásico, como el hombre lobo, la Momia, Drácula o Frankenstein. Lo que aterrorizaría a un niño entonces. Es obvio que está hablando de los miedos que todos tenemos desde la infancia. De ahí que los crímenes sean las desapariciones y asesinatos de niños, que nunca son resueltos. La única chica de los siete que forman el club, Bev, esconde los abusos que forman la historia oculta de esa América respetable, que alberga la pobreza de familias como la suya. Ella no es sólo el medio de iniciación sexual de estos niños, sino que reproduce la figura del padre abusador en un marido que c

Nada en esta serie, es lo que aparenta. La colorida estética de los años cincuenta nos lleva a escenarios mucho más desgarrados que aquellos maravillosos melodramas de Douglas Sirk. El vacío existencial de las novelas de Richard Yates o los relatos de John Cheever irrumpen en este mundo deliciosamente retro, desvelando las miserias de unos personajes que se esconden en este ambiente gris de ejecutivos, lleno de enredos amorosos y mezquinas ambiciones, con la cotidianeidad de la vida misma. El misterio de la serie reside sin embargo en el extraño papel de antihéroe del protagonista Don Draper (un personaje atractivamente interpretado por el desconocido Jon Hamm), que tras una imagen de elegancia clásica a lo Cary Grant, muestra una personalidad realmente desagradable. Pocas veces se ha visto a un galán tan desorientado e inestable, que esconda un pasado tan vergonzoso como Draper. El extraño efecto de atracción y rechazo que produce este hombre emocionalmente castrado, es sin lugar a du

Batman nació en 1939 de una mentira, que Bob Kane (1915–1998) era el único creador del Caballero Oscuro, cuando el co–autor del Hombre Murciélago, Bill Finger (1914–1974), vivió y murió sin reconocimiento alguno. En todos los cómics del personaje figura el nombre de Kane, pero hasta en las series de televisión o cualquier producto imaginable, su sola firma aparece como tallada en piedra. –Me llamo Bob Kane y soy el creador de Batman–, le dijo a un chico de 17 años en medio de la pista del centro turístico al que había llegado hace pocos días en las montañas Pocono de Pensilvania. El chaval quería hacer periodismo en la universidad de Siracusa, cuando Kane le propone trabajar con él en Nueva York. Se llamaba Jerry Robinson (1922–2011) y es el creador del Joker, cuando vive con su tía en el Bronx y estudia en Columbia, mientras perfila por la noche los dibujos de Batman /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre "La máscara del Joker" ❤ ¿Te parece interesante? P

La esposa, Luisa, es a la vez víctima y rebelde, pero la atención se centra sobre todo en el hijo mayor, que se llama como el padre. Ángel estudia Derecho. El título hace referencia a la asignatura del primer curso que constituía la filosofía de derecho en una sociedad católica como la franquista. Lo que pasa es que estamos ya en la Transición Española. La novela hace referencia a la Constitución del 78, la ley del divorcio, el golpe de estado del 23–F y La Movida madrileña. Los que nacimos en los años 60, como el autor, vivimos el cambio al que se enfrentaron nuestros padres, a diferencia de los abuelos, que pertenecían a otra España. Los criados en el franquismo vivieron la quiebra de todo el edificio sobre el que se asentaba la tradición familiar. Mi generación es la del hijo que se enfrenta al problema de la droga con su novia Irene y los años locos de La Movida. /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre "2017: Lo que no decimos y callamos" ❤ ¿Te parece i

Tras su inclusión en –Embajador Atom–, animado por el éxito que tiene el androide entre el público, Tezuka crea una serie en la que Astro Boy será el protagonista, –Tetsuwan Atom– (1952). En este manga, el artista amplía la historia pasada de Atom y nos cuenta que el robot fue creado para sustituir al hijo del doctor Tenma, fallecido en un accidente de tráfico. Este científico se da cuenta de que Atom nunca crecerá, que jamás logrará sustituir a su hijo y acaba rechazando al robot. Lejos de mostrar rencor, tras recibir la ayuda del Dr. Ochanumizo, Atom se convierte en un –embajador de la paz– en la Tierra. Su compromiso con el hombre llega a tal punto que en el último capítulo del anime, emitido en 1966 y visualizado por el 40% de la población japonesa que poseía un televisor, Atom decide sacrificarse a sí mismo para salvar a la humanidad de una bomba de hidrógeno. Con este mensaje conmovedor, Tezuka presenta a los japoneses un héroe muy diferente al que estaban acostumbrados a ver: At

El sonido finalmente era distorsionado y amplificado lo suficientemente como para que fuese apropiado para el público más aficionado al rock duro. Fue gracias a ello, que el grupo alcanzó prestigio entre un buen número de músicos como Jeff Ament Pearl Jam, Mike Inez de Alice in Chains o Dimebag Darrell de Pantera; músicos más jóvenes que darían luego forma al grunge desde Seattle. Jim Martin de Faith no More, por ejemplo, aseguraba a la MTV en 1992 que el único disco contemporáneo que llamaba su atención era "Gretchen Goes To Nebraska" de King"s X. King′s X eran un simple grupo de acompañamiento y de versiones en 1987 – que es cuando se cruzan con Sam Taylor. Él tardó apenas un año en formar a estos tres jóvenes músicos y grabar con ellos para la distribuidora de Metallica el –Mejor disco de 1988– según la prestigiosa revista británica Kerrang! Todo eran elogios y agradecimiento entonces en las declaraciones de los músicos pero poco después todo cambió como vemos en el r

Es verdad que el FBI acusó al pastor bautista de tener relaciones con prostitutas en otras ocasiones, pero lo que dice Abernathy es que esa noche estuvo con una mujer con la que mantenía una relación clandestina desde hace tiempo. La senadora Georgia Davis reveló en su libro de memorias de 1995, lo que muchos ya sabían, que ella era la mujer que King amaba secretamente. Lo que inspira a Muñoz Molina en sus últimas páginas, a pensar cómo vivió ella, la mañana de su muerte en el motel Lorraine... Este problema moral, para muchos conservadores, desautoriza a King como líder cristiano, mientras que el protestantismo liberal lo considera un asunto privado. Lo que ocurre es que el cristianismo fundamentalista norteamericano consideró siempre al pastor bautista como un comunista, mientras mantenía la discriminación racial en sus centros educativos, que llevó a la prohibición del matrimonio mixto en universidades como la de Bob Jones. Hasta el día de hoy, este es un tema tabú en círculos evang

Marías fue secretario del socialista Julián Besteiro, durante la Segunda República. Es encarcelado por Franco en la prisión que había donde está hoy el Colegio Divina Pastora de Santa Engracia –justo enfrente del Colegio Evangélico El Porvenir, donde estudié yo–. Como no puede enseñar en la universidad española, tiene que sobrevivir de traducciones, hasta que se va a Estados Unidos. La paradoja es que cuando llega la democracia y el socialismo está en el poder, es marginado por los herederos de Besteiro, por ser católico y liberal. Aunque era republicano, en la Transición es nombrado senador en 1977, por designación real de Juan Carlos. Así "votaba lo que le daba la real gana, y no lo que manda el partido". Se opuso a las listas cerradas y estaba "descontento con la ley electoral", que favorece a los partidos mayoritarios. Participó en las discusiones del proyecto de la Constitución, pero al disolver Suárez las Cortes en 1979, se concentra en la labor intelectual y

Charles Dickens Estos días persigo el fantasma de Dickens, leyendo la biografía de Claire Tomalin, autora del libro en que se basa la sorprendente película de Fiennes. He aprovechado que este fin de semana tenía que hablar en un encuentro de jóvenes en Inglaterra para ir el lunes, después de predicar, a ver la casa de Dickens. Aquí escribió Oliver Twist. No había vuelto desde que era adolescente. Estaba incomprensiblemente cerrada, cuando se cumplieron los doscientos años de su nacimiento, pero he conseguido un pase de prensa para visitarla. /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre "Charles Dickens y El misterio de la Providencia" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes seguir leyendo en entrelineas.org/revista/charles–dickens http://dlvr.it/RtcM4g

Don Murray es un hombre de fuertes principios, más sociales y políticos que espirituales. Estudió teatro, debutando en Broadway a comienzos de los años 50. Como objetor de conciencia, trabajó con refugiados durante la guerra de Corea. Su nombre está siempre unido al Oscar como actor secundario en 1956 con Marilyn. Murray había protagonizado en los años 60 tres largometrajes de predicadores con inquietudes sociales que marcaron la ciudad de Nueva York: el pastor reformado, padre del pensamiento positivo, Norman Vincent Peale (El destino de un hombre); el antiguo pandillero alcohólico Tom Harris (El cuento del gallo) y el jesuita Charles Clark (Refugio de criminales). El actor se mostró al principio muy reticente a dirigirla, ya que no veía el cine como un instrumento de evangelismo. Fue por la recomendación de su amigo Tom Harris, el criminal que se había convertido en predicador en Harlem, que decidió escribir y dirigir la película. A la propuesta original de protagonizar el filme, sug

Es verdad que el FBI acusó al pastor bautista de tener relaciones con prostitutas en otras ocasiones, pero lo que dice Abernathy es que esa noche estuvo con una mujer con la que mantenía una relación clandestina desde hace tiempo. La senadora Georgia Davis reveló en su libro de memorias de 1995, lo que muchos ya sabían, que ella era la mujer que King amaba secretamente. Lo que inspira a Muñoz Molina en sus últimas páginas, a pensar cómo vivió ella, la mañana de su muerte en el motel Lorraine... Este problema moral, para muchos conservadores, desautoriza a King como líder cristiano, mientras que el protestantismo liberal lo considera un asunto privado. Lo que ocurre es que el cristianismo fundamentalista norteamericano consideró siempre al pastor bautista como un comunista, mientras mantenía la discriminación racial en sus centros educativos, que llevó a la prohibición del matrimonio mixto en universidades como la de Bob Jones. Hasta el día de hoy, este es un tema tabú en círculos evang

Marías fue secretario del socialista Julián Besteiro, durante la Segunda República. Es encarcelado por Franco en la prisión que había donde está hoy el Colegio Divina Pastora de Santa Engracia –justo enfrente del Colegio Evangélico El Porvenir, donde estudié yo–. Como no puede enseñar en la universidad española, tiene que sobrevivir de traducciones, hasta que se va a Estados Unidos. La paradoja es que cuando llega la democracia y el socialismo está en el poder, es marginado por los herederos de Besteiro, por ser católico y liberal. Aunque era republicano, en la Transición es nombrado senador en 1977, por designación real de Juan Carlos. Así "votaba lo que le daba la real gana, y no lo que manda el partido". Se opuso a las listas cerradas y estaba "descontento con la ley electoral", que favorece a los partidos mayoritarios. Participó en las discusiones del proyecto de la Constitución, pero al disolver Suárez las Cortes en 1979, se concentra en la labor intelectual y

Charles Dickens Estos días persigo el fantasma de Dickens, leyendo la biografía de Claire Tomalin, autora del libro en que se basa la sorprendente película de Fiennes. He aprovechado que este fin de semana tenía que hablar en un encuentro de jóvenes en Inglaterra para ir el lunes, después de predicar, a ver la casa de Dickens. Aquí escribió Oliver Twist. No había vuelto desde que era adolescente. Estaba incomprensiblemente cerrada, cuando se cumplieron los doscientos años de su nacimiento, pero he conseguido un pase de prensa para visitarla. /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre "Charles Dickens y El misterio de la Providencia" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes seguir leyendo en entrelineas.org/revista/charles–dickens source https://www.entrelineas.org/revista/charles-dickens

Don Murray es un hombre de fuertes principios, más sociales y políticos que espirituales. Estudió teatro, debutando en Broadway a comienzos de los años 50. Como objetor de conciencia, trabajó con refugiados durante la guerra de Corea. Su nombre está siempre unido al Oscar como actor secundario en 1956 con Marilyn. Murray había protagonizado en los años 60 tres largometrajes de predicadores con inquietudes sociales que marcaron la ciudad de Nueva York: el pastor reformado, padre del pensamiento positivo, Norman Vincent Peale (El destino de un hombre); el antiguo pandillero alcohólico Tom Harris (El cuento del gallo) y el jesuita Charles Clark (Refugio de criminales). El actor se mostró al principio muy reticente a dirigirla, ya que no veía el cine como un instrumento de evangelismo. Fue por la recomendación de su amigo Tom Harris, el criminal que se había convertido en predicador en Harlem, que decidió escribir y dirigir la película. A la propuesta original de protagonizar el filme, sug

Su vida demuestra que no puede escapar del pecado y sus consecuencias. El mismo teme que –en este mundo– no podrá escapar del todo a la justicia, en el sentido que dice el cardenal: –Tus pecados son terrible y es justo que sufras–. Es la idea de la retribución a pagar por el pecado, sea en este mundo, o en el Purgatorio que venga después, pero uno tiene que padecer por su propia culpa. El Evangelio, sin embargo, es que Otro sufrió en nuestro lugar: –Cristo murió por nuestros pecados– (1 Corintios 15:3). En ese sentido enfermizo de la religión, algunos católicos entienden que la aflicción por la muerte de su hija es el sufrimiento redentor, por el que aunque muere viejo y solo, medio ciego, muestra la contrición del verdadero arrepentimiento. Es la esperanza que creen que tiene Coppola, por la que cuando le han preguntado: –¿Qué espera que le diga Dios?, si llega al Cielo–. Él ha contestado: –¡Bienvenido!–. /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre "The Godfather [

El personaje de Gabrielle van der Maal que hace Hepburn –una actriz inglesa, que nació también en Bélgica, como la hermana Luke, y hablaba también flamenco, porque su madre era holandesa– tiene conflicto con los votos que ha hecho en el monasterio. El problema de esta misionera norteamericana que encarna Dickinson –antes de llegar a ser La mujer policía–, tiene que ver con la dificultad de lo que significa ser cristiano. Su relación con el seductor médico que interpreta Roger Moore –un año después El Santo, luego James Bond– y el coronel ateo –que hace otro británico, Peter Finch–, la hacen despertar a una sexualidad cuyo resultado será, para su vergüenza, un embarazo indeseado. Esta fascinante historia está basada en una novela titulada Rachel Cade, escrita por el hijo de un pastor bautista, Charles Mercer (1917–1988), que acabó en el servicio de inteligencia del ejército americano durante la segunda guerra mundial y la crisis de Corea. Aunque el productor Henry Blanke utiliza algunas

Robert Zimmerman Robert Zimmerman (Duluth, 1941) toma su nombre del poeta galés Dylan Thomas, cuando aterriza en Nueva York en 1961 para visitar a su agonizante ídolo Woody Guthrie. Su increíble genio es así descubierto un día por la reina del folk Joan Baez, que se encapricha de este extraño adolescente en uno de los cafés de Greenwich Village. Sus primeros años como cantante folk están estrechamente vinculados a los movimientos a favor de los cambios sociales, que hubo a principios de la década de los sesenta. Es una época en que "los tiempos están cambiando". Hay muchas preguntas, pero muchos creen que la respuesta está "soplando en el viento". Su figura se hace así tan conocida como la de Martin Luther King o el presidente Kennedy. /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre "Las sombras en la noche de Robert Zimmerman" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes seguir leyendo en entrelineas.org/revista/robert–zimmerman http://dlvr.

Su vida demuestra que no puede escapar del pecado y sus consecuencias. El mismo teme que –en este mundo– no podrá escapar del todo a la justicia, en el sentido que dice el cardenal: –Tus pecados son terrible y es justo que sufras–. Es la idea de la retribución a pagar por el pecado, sea en este mundo, o en el Purgatorio que venga después, pero uno tiene que padecer por su propia culpa. El Evangelio, sin embargo, es que Otro sufrió en nuestro lugar: –Cristo murió por nuestros pecados– (1 Corintios 15:3). En ese sentido enfermizo de la religión, algunos católicos entienden que la aflicción por la muerte de su hija es el sufrimiento redentor, por el que aunque muere viejo y solo, medio ciego, muestra la contrición del verdadero arrepentimiento. Es la esperanza que creen que tiene Coppola, por la que cuando le han preguntado: –¿Qué espera que le diga Dios?, si llega al Cielo–. Él ha contestado: –¡Bienvenido!–. /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre "The Godfather [

El personaje de Gabrielle van der Maal que hace Hepburn –una actriz inglesa, que nació también en Bélgica, como la hermana Luke, y hablaba también flamenco, porque su madre era holandesa– tiene conflicto con los votos que ha hecho en el monasterio. El problema de esta misionera norteamericana que encarna Dickinson –antes de llegar a ser La mujer policía–, tiene que ver con la dificultad de lo que significa ser cristiano. Su relación con el seductor médico que interpreta Roger Moore –un año después El Santo, luego James Bond– y el coronel ateo –que hace otro británico, Peter Finch–, la hacen despertar a una sexualidad cuyo resultado será, para su vergüenza, un embarazo indeseado. Esta fascinante historia está basada en una novela titulada Rachel Cade, escrita por el hijo de un pastor bautista, Charles Mercer (1917–1988), que acabó en el servicio de inteligencia del ejército americano durante la segunda guerra mundial y la crisis de Corea. Aunque el productor Henry Blanke utiliza algunas

Uno de los aspectos que más impresiona de las entrevistas presentes en este libro es que reflejan de un modo muy natural las actitudes de los protagonistas del indie en España y desmitifican muchos de los personajes de este movimiento a la vez que aclara muchas leyendas. Sin embargo, si hay una figura que en lugar de ser desmitificada, es elevada aún más en el estatus de estrella del indie debido a la enorme curiosidad que emana, esa es la de J de Los Planetas. Cuenta J que tiene programada una alerta en Google News para que le lleguen avisos de las noticias relacionadas con "Los Planetas" y así estar al día de lo que la prensa publica de ellos. Puesto que los algoritmos de la macroempresa californiana todavía no atinan a comprender las intenciones de sus usuarios, J confiesa que continuamente recibe alertas de noticias que tratan sobre, efectivamente, los planetas. Debido a ello, comenzó a recibir miles de avisos sobre el famoso "fin del mundo" pronosticado por los

Robert Zimmerman Robert Zimmerman (Duluth, 1941) toma su nombre del poeta galés Dylan Thomas, cuando aterriza en Nueva York en 1961 para visitar a su agonizante ídolo Woody Guthrie. Su increíble genio es así descubierto un día por la reina del folk Joan Baez, que se encapricha de este extraño adolescente en uno de los cafés de Greenwich Village. Sus primeros años como cantante folk están estrechamente vinculados a los movimientos a favor de los cambios sociales, que hubo a principios de la década de los sesenta. Es una época en que "los tiempos están cambiando". Hay muchas preguntas, pero muchos creen que la respuesta está "soplando en el viento". Su figura se hace así tan conocida como la de Martin Luther King o el presidente Kennedy. /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre "Las sombras en la noche de Robert Zimmerman" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes seguir leyendo en entrelineas.org/revista/robert–zimmerman source htt

La escultora pasó sus últimos treinta años en el manicomio de Montdevergues, donde murió sola y olvidada por el mundo. Hija de una familia pequeñoburguesa, desde muy pequeña, Camille Claudel (1864–1943) mostró gran facilidad para crear formas con sus manos, trabajando y moldeando todo tipo de materiales. Sus padres se oponen a su sueño de ser artista, pero gracias a su hermano menor, el poeta Paul Claudel, le dejan entrar en el taller de Auguste Rodin. El maestro se convierte pronto en su amante. Genio déspota, se aprovecha de ella, estando casado, pero sobre todo teniendo ya una querida, Rose Beuret, que se convirtió en una pesadilla para ella, al hacerse su gran enemiga. La relación duró casi diez años, pero estuvo marcada por ataques de celos y peleas constantes. Rodin no sólo utilizaba su obra como si fuera propia, sino que la humillaba al exhibirse con otras mujeres delante de ella. Al quedarse embarazada, se ve forzada a abortar. /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.o

Amy Winehouse nació el 14 de septiembre de 1983 en un suburbio del norte de Londres y creció en el entorno de una familia judía notablemente aficionada al jazz. Su propio padre, por quién sentía un gran afecto, dejaba el taxi que conducía para cantarle canciones de Frank Sinatra y mientras sus compañeras de clase escuchaban Spice Girls, Winehouse defendía públicamente a Etta James o Billie Holiday. Una relación extramatrimonial de su padre marcó uno de los episodios que ella mencionaba repetidamente como uno de los más tristes de su vida y cuando cumplió los nueve años su madre su mudó con ella a otro piso. Su espíritu rebelde le inspiró con sólo diez años a formar un grupo de rap llamado Sweet –n– Sour. El interés en la escuela decrecía proporcionalmente al mismo tiempo que crecía su éxito como cantante hasta que un empresario musical llamado Nick Shymansky la descubrió y consiguió para ella un contrato con Island Records. En 2003, con 18 años, grabó su disco titulado "Frank"

Su música llegó a España sobre todo a través de Vicente García de Master Visión, la distribuidora de Barcelona que proveía de este tipo de música a Carlos Pina. Carlos era el excelente locutor del programa dominical Rompehielos en RNE3 y le gustó tanto la música de Petra que utilizó canciones como –This Means War!– como sintonía durante mucho tiempo. Petra de hecho ha recibido 12 nominaciones de los premios Grammy, aunque esa clase de distinciones y creación de marca no aporta grandes ingresos. Financieramente hablando digamos que el proyecto Petra estaba ya arruinado en 1980. El proyecto de Bob Hartman pudo levantar cabeza entonces gracias al rescate de dos ejecutivos de Word Records, el enorme complejo discográfico de Nashville. Fueron Darrell A. Harris y Wayne Donowho quienes, por su cuenta y riesgo, iniciaron desde la vecina ciudad de Houston, Texas, un pequeño nuevo proyecto llamado Star Song Communications, que apoyó también a otros grupos entonces innovadores como Resurrection B

Chirbes es uno de los escritores españoles más apreciados en países como Alemania –junto a Javier Marías–, pero todavía no es tan conocido en nuestro país a nivel popular, como entre la crítica especializada. Las razones no son difíciles de imaginar, ya que su obra es una de los testimonios más demoledores de la sociedad española. Sus personajes pertenecen a menudo a la generación que luchó contra Franco, pero se acomodó al poder en la época socialista. El autor valenciano se muestra inmisericorde con sus contemporáneos. Crematorio comienza con la muerte de Matías Bertomeu, un hombre que buscó la revolución en los últimos años del franquismo, pero que durante la Transición traiciona todos sus ideales. Al momento repentino de su muerte, vive retirado en su pueblo natal, donde se ha reinventado como ecologista. En el crematorio está su hermano Rubén, un constructor sin escrúpulos, que soñó con ser arquitecto solidario, pero acabó destrozando el litoral valenciano, después de coquetear co

Generalmente se recurre a su catolicismo para explicar su escasa simpatía con el movimiento –gay–, pero no parece que fuera su sentimiento de culpa, ni la devoción religiosa, lo que explica su indiferencia a la lucha por los derechos de los homosexuales. Warhol siguió viviendo con su madre desde poco después de llegar a Nueva York. En los años 50 ella dormía en un colchón en el suelo, junto a su hijo. Al principio no tenían camas, ni muebles, pero vivían con más de veinte gatos. Iba a misa con ella, todos los domingos. Aunque pasaba la mayoría de las noches en fiestas, cenas y discotecas, dormía siempre en casa, donde su madre le preparaba el desayuno a la mañana siguiente. Le buscaba la ropa y le llevaba zumo de naranja. Andy se rodeó de jóvenes desde los años cincuenta. Los sabía escuchar y adular. Despertaba siempre un instinto protector. Llevaba peluca desde los 25 años. Aunque la exposición no lo refleja –probablemente porque está pensada para que la puedan visitar niños–, el sexo

Un día Golding le preguntó a su esposa: –¿no sería buena idea escribir una historia sobre unos chicos en una isla, mostrándoles tal como se comportan realmente, y no como los santitos que aparecen en los libros infantiles?–. Su mujer le dijo: –es una idea estupenda, ¡hazlo!–. Y Golding, que tenía 43 años, escribió su primera novela La historia nos coloca ante la famosa pregunta de qué haríamos si estuviéramos perdidos en una isla. Piensa para ello en un lugar idílico como las islas de coral, y unos personajes tan inocentes como un grupo de niños. El resultado no puede ser más devastador. Si nuestro mundo confía con el ilustrado Rousseau que el hombre nace naturalmente bueno, pero es la sociedad quien lo corrompe, la alegoría de Golding nos demuestra lo contrario. Es por eso que nadie quiso publicar su libro al principio. Les pareció terrible, aunque es tan real como la vida misma. /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre "El señor de las moscas: Cautivos del mal&

La fascinación que Hitler ejerce sobre sus contemporáneos sería difícil de imaginar si no tuviéramos hoy dirigentes políticos tan aparentemente repulsivos como lo era él. Todo depende de los ojos con que se miran. Es obvio que lo que se valoraba de él, no era su aspecto físico –nada atractivo, como el de mayoría de los líderes populistas hoy–, ni su carismática personalidad –como dice su más importante biógrafo Ian Kershaw–. Es evidente que su carácter no era precisamente encantador. No era su simpatía natural, pero tampoco su orgullo nacional –era austríaco–, lo que atraía el apoyo de la humillada Alemania por el Tratado de Versalles. Y los historiadores nos dicen que su antisemitismo tenía mucho también de oportunismo, ya que no hay ninguna referencia a él, al principio ¿Dónde está la atracción de Hitler, entonces? Después de toda una vida estudiando su influencia, Kershaw llega a la conclusión de que el Führer era como un espejo en que cada grupo e individuo proyectaba sus intereses

Nacido en Madrid en 1949, Pedro (su verdadero apellido es Ample Candel) empieza a tocar en su primer grupo de barrio allá por el 64. Pero su cara no será conocida hasta la entrada en el clásico grupo de pop Los Canarios, que tantos éxitos cosechara con canciones incluso en inglés, como ‘Get on your knees′, inusitados para la época. El hombre que estaba detrás de todo aquel montaje era el avispado productor belga Alain Milhaud, responsable de la fama de grupos como Los Bravos o Pop Tops. Su voz se hizo conocida en ‘A los que hirió el amor′, que llegaría a ser Nº1 en todas las listas del país ′Era una canción realmente ambigua. Hay mucha gente que no comprende del todo el texto, entre los cuales me puedo incluir yo. Como había frases como ′Hay que tirar las armas, que no sirven ya′, o se hablaba de la ′guerra cruel′, todo esto impactó mucho.′ /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre "Una tarde con Pedro Ruy–Blas" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes

A dos metros bajo tierra es un programa que se dirige a un público adulto y minoritario, ya que sólo se emite por cable en Estados Unidos, aunque va ya por su segunda temporada allí. Su autor es Alan Ball, el guionista de ese oscarizado drama nihilista llamado American Beauty. Son por lo tanto historias duras e inquietantes, cuyo mensaje no puede ser más demoledor. Cada episodio de la serie está dedicado a un funeral, por lo que lleva el titulo del epitafio del fallecido, pero es más bien la historia de la familia, que lleva el humilde negocio de pompas fúnebres que se encarga del cadáver, y vive encima del salón donde se hacen los velatorios. Entre medio de los relatos se incluyen recuerdos, alucinaciones, falsos spots publicitarios, y unas pesadillas que se mezclan con la vida real, hasta el punto de no saber dónde empieza y acaba la ficción. La historia comienza una víspera de Nochevieja, cuando Nathaniel Fisher lleva su último modelo de coche fúnebre al aeropuerto, para recoger a s

La fascinación que Hitler ejerce sobre sus contemporáneos sería difícil de imaginar si no tuviéramos hoy dirigentes políticos tan aparentemente repulsivos como lo era él. Todo depende de los ojos con que se miran. Es obvio que lo que se valoraba de él, no era su aspecto físico –nada atractivo, como el de mayoría de los líderes populistas hoy–, ni su carismática personalidad –como dice su más importante biógrafo Ian Kershaw–. Es evidente que su carácter no era precisamente encantador. No era su simpatía natural, pero tampoco su orgullo nacional –era austríaco–, lo que atraía el apoyo de la humillada Alemania por el Tratado de Versalles. Y los historiadores nos dicen que su antisemitismo tenía mucho también de oportunismo, ya que no hay ninguna referencia a él, al principio ¿Dónde está la atracción de Hitler, entonces? Después de toda una vida estudiando su influencia, Kershaw llega a la conclusión de que el Führer era como un espejo en que cada grupo e individuo proyectaba sus intereses

Nacido en Madrid en 1949, Pedro (su verdadero apellido es Ample Candel) empieza a tocar en su primer grupo de barrio allá por el 64. Pero su cara no será conocida hasta la entrada en el clásico grupo de pop Los Canarios, que tantos éxitos cosechara con canciones incluso en inglés, como ‘Get on your knees′, inusitados para la época. El hombre que estaba detrás de todo aquel montaje era el avispado productor belga Alain Milhaud, responsable de la fama de grupos como Los Bravos o Pop Tops. Su voz se hizo conocida en ‘A los que hirió el amor′, que llegaría a ser Nº1 en todas las listas del país ′Era una canción realmente ambigua. Hay mucha gente que no comprende del todo el texto, entre los cuales me puedo incluir yo. Como había frases como ′Hay que tirar las armas, que no sirven ya′, o se hablaba de la ′guerra cruel′, todo esto impactó mucho.′ /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre "Una tarde con Pedro Ruy–Blas" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes

A dos metros bajo tierra es un programa que se dirige a un público adulto y minoritario, ya que sólo se emite por cable en Estados Unidos, aunque va ya por su segunda temporada allí. Su autor es Alan Ball, el guionista de ese oscarizado drama nihilista llamado American Beauty. Son por lo tanto historias duras e inquietantes, cuyo mensaje no puede ser más demoledor. Cada episodio de la serie está dedicado a un funeral, por lo que lleva el titulo del epitafio del fallecido, pero es más bien la historia de la familia, que lleva el humilde negocio de pompas fúnebres que se encarga del cadáver, y vive encima del salón donde se hacen los velatorios. Entre medio de los relatos se incluyen recuerdos, alucinaciones, falsos spots publicitarios, y unas pesadillas que se mezclan con la vida real, hasta el punto de no saber dónde empieza y acaba la ficción. La historia comienza una víspera de Nochevieja, cuando Nathaniel Fisher lleva su último modelo de coche fúnebre al aeropuerto, para recoger a s

En la esclarecedora conversación que tienen madre e hija en la habitación del niño muerto, Eva se asombra de la paradoja del ser humano. ′El hombre es una creación insuperable, como un pensamiento incomprensible′, dice Ullman (interpretada ahora por Nuria Gallardo). ′Todo existe en el hombre, desde lo mejor a peor′ Si ha sido ′creado a imagen de Dios′ – como cree la esposa del pastor –, entonces ′todo existe en Dios, el hombre, pero también los demonios y los santos, los profetas, los artistas y los que destruyen todo′. El misterio del mal inquieta a los personajes de Bergman, que parten del silencio de Dios. ′Sólo hay una verdad y una mentira′, dice Eva: ′¡No hay perdón!′ De nada le sirven ahora las excusas de su madre, incapaz de soportar su odio. Ante el tormento que producen sus errores, sólo desea que su hija enferma muera y poder hacerse la ilusión que ha rehecho la relación con su otra hija. En el fondo lo único que le importa es ella misma, sentirse bien, siendo admirada por su

Aunque iba a la iglesia anglicana con sus padres, Packer no tenía inquietudes religiosas. Su madre era más bien de orientación anglo–católica. No fue a la escuela dominical, pero presionado por ella, se confirma a los 14 años en la iglesia local de St. Catharine. La preparación la hizo con un pastor joven, más preocupado por el modo de tomar la comunión y las cuestiones morales, que por la fe personal. Iba a la escuela secundaria de St. Mary de Crypt, donde había estudiado el predicador evangélico del Avivamiento del siglo XVIII, George Whitefield, pero Packer no sabía siquiera quién era, ¡claro! Jugaba al ajedrez con el hijo de un predicador unitario, que le intentaba convencer de que Jesús era sólo un maestro de ética, pero tampoco le interesaba su religión. Al final de la secundaria el joven Jim se especializa en estudios clásicos. Era de hecho, el único alumno del colegio que prefirió estudiar la lengua, historia y filosofía greco–romana. Le daba clase el propio director, que había

"Quiero contaros una historia. Es sobre un libro, que –incluso si no lo habéis leído– ha afectado vuestra vida. De hecho, sus imágenes, su lenguaje y su influencia se han hecho notar en todo el mundo durante los últimos cuatrocientos años. Afirma ser también la Palabra viva de Dios" Así comienza John Rhys–Davies (famoso por su papel en El Señor de los anillos e Indiana Jones) su narración del documental KJB: El libro que cambió el mundo. Subtitulada La asombrosa historia del nacimiento de la Biblia del Rey Jaime, la película parece en cierto sentido más un cuento –una historia– que un documental. Cuando oí de KJB, supuse que hablaría sobre todo de la influencia que tan elocuentemente nos recuerda Rhys–Davies en la introducción. Sin duda, la Biblia del Rey Jaime ha conformado la cultura angloparlante del mundo entero, afectando su visión de Dios y del cristianismo, así como el idioma en sí. En el libro Begat (Concebido), David Crystal descubre nada menos que 257 modismos en el

En la esclarecedora conversación que tienen madre e hija en la habitación del niño muerto, Eva se asombra de la paradoja del ser humano. ′El hombre es una creación insuperable, como un pensamiento incomprensible′, dice Ullman (interpretada ahora por Nuria Gallardo). ′Todo existe en el hombre, desde lo mejor a peor′ Si ha sido ′creado a imagen de Dios′ – como cree la esposa del pastor –, entonces ′todo existe en Dios, el hombre, pero también los demonios y los santos, los profetas, los artistas y los que destruyen todo′. El misterio del mal inquieta a los personajes de Bergman, que parten del silencio de Dios. ′Sólo hay una verdad y una mentira′, dice Eva: ′¡No hay perdón!′ De nada le sirven ahora las excusas de su madre, incapaz de soportar su odio. Ante el tormento que producen sus errores, sólo desea que su hija enferma muera y poder hacerse la ilusión que ha rehecho la relación con su otra hija. En el fondo lo único que le importa es ella misma, sentirse bien, siendo admirada por su

Pero la mala que más conmocionó mi adolescencia de los primeros Spectrum y los últimos capítulos de Mazinger Z fueDiana, una lagarta (en el sentido literal de la palabra) de los pies a la cabeza que se nos presentó con un peinado con más laca que Bonnie Tyler, un uniforme rojo con estética pseudonazi y una cintura imposible. Diana capitaneó una comitiva extraterrestre que llegó a la Tierra en una supuesta misión de paz, pero que pronto mostró una horripilante realidad: los marcianitos simpáticos y con aspecto humano eran, en realidad, lagartos gigantes que venían para llenar la despensa de carne humana. Así, como quien va al Caprabo. La serie, sí amigos, era V, una serie (también conocida como Los visitantes) que cuajó entre toda una generación, aunque en realidad tuvo una vida muy corta (un par de temporadas, con sólo cinco episodios de 90 minutos en la primera y 19, de 45 minutos, en la segunda), entre 1983 y 1985. Si he decidido conectarme a mi imaginario Canal Nostalgia particular

El padre del género negro era hijo de un granjero y una enfermera, que dejó el instituto en Baltimore para ayudar a su familia con diferentes trabajos. Su formación fue básicamente autodidacta. Tras alistarse como voluntario en la Primera Guerra Mundial, es sargento en el cuerpo de ambulancias, hasta que contrae la tuberculosis. Es así como conoce a su esposa, una enfermera llamada Jose, a la que dejó embarazada. Hammett había trabajado en la principal agencia de detectives que había en América, Pinkerton. Servían al gobierno en tareas de seguridad, pero resolvían sobre todo problemas privados, siendo particularmente conocidos por su tremenda capacidad para ′reventar′ huelgas. El futuro comunista tenía el pasado vergonzoso de haberse dedicado como infiltrado a boicotear el conflicto de los mineros con la industria de Montana. Es ahí de dónde saca el material para su primera novela, ′Cosecha roja′ en 1929. /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre "Dashiell Hammett

′Es el fin del mundo tal y como lo conocemos′, cantaba el desaparecido grupo REM –disuelto el año pasado–, pero el pegadizo estribillo añadía: ′y me siento bien′. Este ′contradictorio pensamiento que atañe al fin de nuestra existencia, temiendo que todo lo que nos rodea podría desaparecer, sucumbir, desintegrarse′ –dice Carlos Arenas–, convive con una extraña melancolía, como en el film de Von Trier. ′La certeza de que no hay salvación –cree el excelente crítico Antonio José Navarro– es, en sí, una forma de salvación′, para los autores de estas historias. ′El acerado nihilismo de Melancolía, curiosamente, la acerca muchísimo a las películas de catástrofes comerciales made in Hollywood de los años setenta′ –dice en Dirigido Por, Navarro–. Tema sobre el que aporta uno de los mejores capítulos del libro. Como en El triunfo de la muerte (1562) de Pieter Brueghel, vemos en un cuadro así algo más que los efectos de la peste. Una tierra devastada, calcinada y envuelta en llamas, donde la muer