entrelineas-org ·.★ diario sobre arte y fe

Su representación llega al extremo diabólico de escenificar su conducta, en el mismo escenario donde sucedieron los hechos (ahora convertido en Museo del Genocidio), en un teatro de la crueldad inenarrable. Nos adentra así­ en el horror padecido por aquellos reclusos, utilizando únicamente la palabra y los gestos en unos espacios vací­os, rodeados de informes y viejas fotografí­as en blanco y negro de los desaparecidos. El resultado no puede ser más aterrador... Vemos como en las antiguas celdas, ahora parajes desolados, los celadores de entonces gritan, golpean, insultan y representan la muerte misma de sus ví­ctimas. Es como si hubiera un extraño mecanismo en su interior, que activado de forma natural, les arrancara la humanidad que se les presupone, para convertirles en auténtica máquinas de matar, sin inmutarse lo más mí­nimo, ni pararse a explorar las causas. /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el artículo "S–21: El terror de los jemeres rojos...

Fundamentalismo La segunda visita a Inglaterra de Billy Graham en 1955, para una campaña de evangelización en la Universidad de Oxford, provocó una controversia tal en la prensa, que el propio John Stott tuvo que intervenir. Sobre su posición respecto al –fundamentalismo–, habla este décimo artículo de esta serie por su centenario. Hacemos con él una pausa, para continuar dentro de unas semanas, hablando ya de la influencia que tuvo en todo el mundo con sus viajes y libros, a partir de los años 60. /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el artículo "Stott y el fundamentalismo" de la serie "John R. W. Stott" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes seguir leyendo en entrelineas.org/revista/stott–y–el–fundamentalismo http://dlvr.it/SbxR7c

Tras hacer un viaje de reconocimiento a Israel y Jordania, donde rueda seis rollos de documental, Pasolini decide hacer la pelí­cula en los parajes desolados de la Italia meridional –donde Gibson harí­a después, la suya–, ya que los lugares bí­blicos le parecen demasiado modernos. Es la desnudez que busca también en los actores. –No querí­a un Cristo de rasgos blandos y mirada dulce–, explica. –Querí­a un Cristo cuyo rostro expresase fuerza, decisión, como el de los pintores medievales–. Buscaba –un rostro que correspondiese a los lugares áridos y pedregosos en que tuvo lugar su predicación–. Jesús en el cine, suele tener un aspecto blando, muy pací­fico y algo asexuado. Su blanca figura nos resulta bastante etérea. No parece pisar el suelo. Por lo que las pasiones humanas parece que se reservan para personajes más interesantes como Judas, Pedro o Barrabás. –Nadie esperaba un Cristo así­ –dice Pasolini–, porque nadie parecí­a haber leí­do el Evangelio según Mateo–. A diferencia de las ...

Scott Stapp llevaba varias semanas durmiendo en su coche cuando grabó también en Facebook el video que hizo especialmente conocida su triste historia. Anthony Scott Flippen alias Scott Stapp había nacido en Orlando, Florida, el 8 de agosto de 1973 y con veintisiete años recorría el mundo presentando –With arms wide open–, la Mejor Canción de Rock según los Grammy Awards de 2001. El disco –Human Clay– (1999) llegó a vender veinte millones de copias y estaba claramente sobrecargado de imágenes cristianas que defendía con orgullo el propio cantante Scott Stapp. Los músicos de Creed usaban sus videos en MTV para promocionar la castidad, al mismo tiempo que músicos como Dave Gohl de Nirvana lo hacían para burlarse de ellos. Creed era entonces el grupo de rock de más éxito en el planeta pero además los músicos defendían su fe cristiana en revistas como SPIN. Scott Stapp tenía también toda la atención de la policía mientras colaboraba activamente con músicos como Steven Curtis Chapman, Kirk F...

Todo alrededor de las –Tijuana Bibles– recuerda en mayor o menor medida a los tratados de Jack o –Chick Tracts–: su precio, su impresión como mucho a dos tintas, su número de páginas o su encuadernación grapada. Su famoso dibujo de la pantalla en – ¡Esta fue tu vida!– aparece en al menos seis –Tijuana Bibles– sobre Ella Cinders, Toots and Casper o Wimpy y todas ellas tienen en común que la pantalla oculta algo vergonzoso. Podí­an encontrarse copias de –Tijuana Bibles– abandonadas en cualquier bar, parada de autobús o cabina de teléfono, eran coleccionables y para muchos niños de su época estos cómics constituyeron una primera escuela en el mundo de la sexualidad. Se cree que Joe Shuster, por ejemplo, participó como dibujante en algunos de estos anónimos cómics de bolsillo antes de crear Superman. No hay duda, en cualquier caso, de que fueron muy importantes en la formación de muchos futuros autores de cómics como Jack Chick, Will Eisner o Robert Crumb. Era la Edad de Oro del cómic y el...

La novela de David Pinner se publicó en el psicodélico año de 1967 –la época del –Sgt. Pepper– de los Beatles, o –The Piper At The Gates of Dawn– de Pink Floyd–. La antigua religión basada en la Naturaleza, renacía con el arte y la música de este tiempo de sexo y drogas de un –hippismo esotérico–. La película que se hizo seis años después, se ha convertido en objeto de culto, para una generación fascinada por los horrores atávicos inspirados por creencias religiosas –que vemos en su versión –gótica–americana–, en la serie –True Detective– de HBO–. Estos relatos tremendos, perfectamente orquestados para intranquilizar al lector y espectador, hacen que uno se identifique con estos agentes en busca de respuestas. En el relato policial tradicional, lo importante es la búsqueda del culpable. Aquí lo inquietante es la certeza de que cada persona tiene un lado oscuro. El miedo viene de un mundo oculto, lleno de secretos y sombras. La Naturaleza misma muestra un lado siniestro, instintivo y sa...

¿Podrá Dios Perdonarnos? –Si no estás preparado, queremos que tarde o temprano te vayas–, dice Paul Schrader al presentar su pelí­cula. El aviso del guionista y director no es para menos, la historia de –El Reverendo–, como se ha titulado en castellano, es un viaje oscuro y austero a las profundidades de la desesperación humana. Con ayuda de un diario y varios litros de Whisky, Ernst Toller (Ethan Hawke), reverendo protestante de la –Primera Iglesia Reformada de Snowbridge– al norte de Nueva York, comienza un autorretrato literario para calmar la angustia que le produce la crisis existencial que atraviesa. A pesar de todo ello, su labor como ministro continua y Toller intenta atender a Mary (Amanda Seyfried), una feligresa embarazada cuyo marido, Michael (Philip Ettinger), un ferviente activista medioambiental, desea que aborte al bebé para que este no sufra las consecuencias de un planeta degradado por el ser humano. /// Dani Sazo nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el ar...