entrelineas-org ·.★ diario sobre arte y fe

El Trastorno por Estrés Postraumático es sufrido por muchas otras víctimas de diferentes traumas producidos fuera del campo de batalla. Dolencias que llevan a muchos a buscar ayuda también en las iglesias. No se puede entender la belicosidad del movimiento fundamentalista o evangélico norteamericano sin entender antes que los Estados Unidos de América lleva, ininterrumpidamente, más de doscientos años en guerra. La misión para la que Jack Chick se cree destinado por Dios es por eso una misión con la misma dosis de acción bélica que la que había visto en los marines durante la Segunda Guerra Mundial. Lo hemos visto ya. –Cuando me vaya de aquí– –decía él– –¡me voy a llevar a todos los que pueda con Cristo!–. La tensión y agresividad frente a sus conflictos, por supuesto, no siempre tenían una fácil solución. Puede ser relativamente fácil invadir y arrasar una isla con una buena cantidad de armas pero ¿qué ocurre cuando el enemigo forma parte de ti mismo? Al sufrir un infarto a mediados d...

Byung–Chul Han Para Byung–Chul Han la sociedad de nuestros días intenta distanciarse del dolor y el sufrimiento a través del uso del lenguaje (de la superficialidad que se convierte en murmullo). No obstante, una distancia ilusoria, pues el ser humano tarde o temprano irremediablemente deberá enfrentarse al dolor y al sufrimiento. Como decía el escritor inglés C.S. Lewis, el dolor –no puede ser ignorado, es un mal desenmascarado, inequívoco: toda persona sabe que algo anda mal cuando sufre». Según Han, vivimos en una sociedad donde el dolor es sinónimo de debilidad. Lo observamos en la televisión mientras disfrutamos de la comida en nuestra mesa, lejos. Sin embargo, como subraya el filósofo, enfrentar conflictos es parte de nuestra condición humana, y las píldoras mágicas obtenidas por medio de un optimismo ingenuo solo parcheará temporalmente las disfunciones. El actual exceso de positividad evade la negatividad, y así queda obstruido el camino a lo bello natural, avisa el filósofo. /...

Un espectador curioso de sus películas permanecerá sin duda en el borde de la butaca desde el principio hasta el final pero ciertamente el espectador ha de ser valiente. Debe serlo porque superficialmente, el formato de sus obras, está muy lejos del formato al que el cine de Hollywood tiene acostumbrada a la audiencia de hoy. Si buscas una nueva entrega de –Jungla de Cristal– probablemente te cueste entender una película como "L′Enfant" (2005), "Le Silence de Lorna" (2008) o "La Fille Inconnue" (2016). El director de cine Bruno Dumont ya había tratado el tema del fundamentalismo islámico europeo en –Hadewijch– (2009). Jean–Pierre y Luc Dardenne de hecho tienen mucho en común con Bruno Dumont. Los tres son sexagenarios francófonos a los que apenas les separan dos horas de viaje en coche. Empezaron su carrera documentando actividades industriales e iniciaron sus particulares campañas de deconstrucción de la vida de Jesús con apenas un año de diferencia. Ning...

En 1960 el alcalde demócrata de Indianápolis busca un director para la Comisión de Derechos Humanos de la ciudad. Un comité formado por un rabino, un juez negro y un clérigo entrevistan a Jim Jones. No sabían de sus sanidades, pero le conocían por lo que hacía por los pobres y la integración racial. Si alguno piensa que Jones era ya un liberal, basta decir que al clérigo le desconcertó que hiciera gala de su protestantismo fundamentalista. A pesar de ello fue nombrado en 1961. El alcalde le dijo que actuara con discreción, pero como Jones era Jones, al ir con Case a una asamblea de la influyente Asociación Nacional para el Progreso de la Gente de Color y la Liga Urbana, empieza a arengar a la multitud a luchar, combatir y pelear. Se va calentando hasta gritar entre un ensordecedor estallido de aplausos las palabras de Moisés, –¡liberad a mi pueblo!–, como si fuera el propio Luther King. Estos momentos de euforia contrastan con los ataques de pánico que le dan continuamente. Desde el ve...

Hasta hace no mucho tiempo, pocos eran los que consideraban los tebeos como algo más que una forma de entretenimiento infantil. A partir de que Will Eisner (1917–2005) hace Contrato con Dios (1978), surge el concepto de novela gráfica. Llega así a la mayoría de edad, un arte como es el comic, que parece haber encontrado finalmente su sitio al lado de la literatura. Con él se acerca a algo tan serio, como la agonía de un judío ortodoxo, que se enfrenta a la muerte de su hija, convencido de que Dios le ha fallado. La obra de Craig Thompson (1975) sigue ese estilo de línea clara de Eisner, Spiegelman o Clowes, pero aporta una mirada introspectiva a su propia existencia. Criado en una pequeña comunidad rural de Wisconsin, Blankets cuenta su infancia en una familia cristiana. Su libro narra una historia de amor adolescente, en el contexto de un campamento bautista –todo un ritual de paso, para aquel que se ha educado en el medio evangélico–. CRÓNICA DE UNA SUBCULTURA "Crecí en una fa...

La presencia de la muerte, planea y se siente también en "Relámpago sobre el agua" (1980), el testamento vital que Wenders nos hace de los últimos días de Nicholas Ray, el mítico director estadounidense que intentó hacer de su cine, poesía –y aparece también en Nueva York, como el enigmático pintor de El amigo americano–. Enfermo de cáncer, el autor de Johnny Guitar (1954) y Rebelde sin causa (1956), tose en su apartamento, cuando no está recluido en la cama del hospital, donde acaba de pasar tres operaciones. Ray medita en "Relámpago sobre el agua", sobre su obra, mientras da sus últimas conferencias (una de ellas aparece íntegra en el DVD). Sueña con un junco chino, en el que espera viajar, para encontrar un remedio a su enfermedad. Ya que no estamos en realidad, ante una película, sino frente a un estremecedor documento en el que vemos a la muerte misma, escenificada. /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el artículo "La mirada...

Y es que en este largometraje conocemos a Jaime (José Coronado), un cirujano de éxito con mujer e hijos que juntos viven más o menos una vida estable y sin demasiados problemas económicos. A los pocos minutos de la película Jaime recibe la noticia de que su hijo Marcos (Pol Monen) ha recibido una brutal paliza que le ha dejado inconsciente. ¿Pero quién podía sospechar algo así cuando al principio todo parecía perfecto? Hasta ése momento Jaime disfruta de su trabajo, está orgulloso de un hijo con el que pasa menos tiempo del que le gustaría, mantiene una relación cordial con su esposa (Ana Wagener) y hasta parece buscar la manera de conocer mejor a su hija Sara (Asia Ortega). /// Abraham Sampedro nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el artículo "¿Cómo reaccionamos ante el sufrimiento de nuestros hijos? " ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes seguir leyendo en entrelineas.org/revista/tu–hijo http://dlvr.it/SMLP1l

Aun así, con Chants d′Ombre [Cantos de sombra], su primera colección de poemas, Senghor reafirmó la importancia de la fidelidad a su cultura original, a la oralidad de su educación, al valor intrínseco de su negritud: –que mi sangre no pierda su sabor como un asimilado como un civilizado– (À l’appel de la race de Saba). La corá [instrumento de cuerda de África del Oeste, NDT] y el balafón [xilófono con resonadores de calabaza, NDT] colorean sus líneas, tintadas de rojo, de negro y de ébano, cuyas referencias orales se pierden en nuestro laberinto occidental de sabiduría documentada. Sin dejar a un lado su lealtad a Francia y su gratitud por la evangelización del continente africano, lamenta que los mensajeros de Buenas Nuevas –han rastreado a mis sacerdotes como ciervos y hecho una gran carnicería de imágenes piadosas– (Prière de paix). Como el apóstol Pablo, el poeta africano ve en las formas autóctonas de religión una especie de altar al dios desconocido (Hechos 17:23, la Biblia), la...

La Dura Verdad Es difícil no hablar de esta película con superlativos, galardonada ya con multitud de premios, pero en esta época tan mediocre que nos ha tocado vivir, producciones como esta son tan insólitas que parece que el reloj del tiempo se ha debido parar. La modesta obra independiente de Tom McCarthy, que con tanto esfuerzo ha logrado sacar adelante –después de años de luchas con un sistema que la había condenado a la "lista negra", por tratar un tema tan espinoso–, no tiene nada que envidiar a los grandes clásicos del cine liberal de los setenta, como "Todos los hombres del presidente" –la película de Pakula con la que todo el mundo la compara–. /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el artículo "Spotlight: Lo mejor que el cine nos brindó en el año 2015" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes seguir leyendo en entrelineas.org/revista/spotlight–la–dura–verdad http://dlvr.it/SM7s0D

El Edén Perdido Y El árbol De La Vida La película se inicia con las palabras de Job 38: 4, 7, cuando Dios le pregunta dónde estaba cuando puso las bases de la tierra. De inmediato nos plantea cuál es el sentido de nuestra existencia: ¿qué tiene que ver nuestra historia con la historia del cosmos? Tal vez somos parte de una historia continua, que realmente sólo conocemos durante el tiempo de una vida, la nuestra. La trama tiene por eso dos acciones paralelas, que se superponen, alternando imágenes del pasado y el presente de una familia, con el origen mismo de la vida y el universo. /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el artículo "El Edén perdido y el árbol de la vida en Tree of Life" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes seguir leyendo en entrelineas.org/revista/tree–of–life http://dlvr.it/SM6sXD

Tras hacer un viaje de reconocimiento a Israel y Jordania, donde rueda seis rollos de documental, Pasolini decide hacer la película en los parajes desolados de la Italia meridional –donde Gibson haría después, la suya–, ya que los lugares bíblicos le parecen demasiado modernos. Es la desnudez que busca también en los actores. "No quería un Cristo de rasgos blandos y mirada dulce", explica. "Quería un Cristo cuyo rostro expresase fuerza, decisión, como el de los pintores medievales". Buscaba "un rostro que correspondiese a los lugares áridos y pedregosos en que tuvo lugar su predicación". Jesús en el cine, suele tener un aspecto blando, muy pacífico y algo asexuado. Su blanca figura nos resulta bastante etérea. No parece pisar el suelo. Por lo que las pasiones humanas parece que se reservan para personajes más interesantes como Judas, Pedro o Barrabás. "Nadie esperaba un Cristo así –dice Pasolini–, porque nadie parecía haber leído el Evangelio según Ma...

"Todo esto me parece tan surrealista que ¡te voy a decir que sí!", le dijo Rosendo Mercado por teléfono a su manager, asegurando que no imaginaba "que en aquel tiempo hubiera majaras a este nivel". Puso como condición poder tocar allí y lo hizo de hecho junto a la tumba del músico misionero, añadiendo además mejoras en la forma de grabar dentro de la iglesia un video que puede disfrutarse ahora en Internet con el título –De Rosendo a Rosendo–. El vídeo se abre con su sobrecogedora canción –A la sombra de una mentira– (1994): Hay un telón especialmente cerrado en vida, que no hace distinción entre los diferentes hijos de Adán. No es fácil volver a la vida para contar lo que has visto y los que aseguran haberlo hecho no son creidos. Los hermanos Caín y Abel es verdad que enfrentaron retos diferentes y pudieron tener hijos o no pero sobre todo compartían muchas otras muchas cosas además de la misma sangre de su padre Adán. También compartíeron la muerte. Todas las canc...

Una de las pocas letras que se le pueden atribuir a Ozzy Osbourne en su época con Black Sabbath es precisamente una sobrecogedora advertencia en contra del ocultismo publicada en 1970 y titulada como el propio grupo, "Black Sabbath": "¿Qué es eso que permanece ahí delante? / Una silueta negra que me señala / Vuélvete y corre deprisa / Date cuenta de que eres el elegido / ¡Oh no, Dios ayúdame!". Desde que la MTV retransmite su insufrible vida en forma de reality show, todos sabemos que no hay ningún tipo de pensamiento o creencia que sea el fuerte de Ozzy Osbourne. El que ha pasado a la historia del rock con el título de "Principe de las Tinieblas", en realidad, confesaba a la prensa que la ocasión que más cerca ha estado de la magia negra fue dentro de una caja de chocolatinas. Geezer Butler, sin embargo sí había consultado las fuentes del ocultismo para confirmar lo que había oído de él, pero ha confesado a menudo que se había sentido decepcionado y lo ha...

Béla Tarr presentó en 2011 su última película El caballo de Turín como testamento cinematográfico. Golpeados por el látigo invisible de la culpa de nacer pecadores, y sin ninguna esperanza de redención; los personajes vagan en la nostalgia de la áspera rutina. El cineasta húngaro, inspirado en el lamento que Nietzsche protagonizó cuando vio a un cochero que golpeaba nerviosamente a su caballo, porque no quería avanzar; construye una obra de culto filmada con su estilo característico de largos planos secuencia con tonos grisáceos, que conduce al espectador por la mirada crepuscular hacia un mundo sin Dios. El escritor Milán Kundera sostenía que las palabras que Nietzsche le susurró al oído al caballo entre lágrimas (tras abrazarlo) fueron una súplica de perdón. Según Kundera, lo hizo en nombre de toda la humanidad. Una humanidad que es una sombra de sí misma, y que camina en soledad hacia el abismo tras las cosas que son nada. El caballo de Turín de Béla Tarr, como si recreara el proce...

El Mes Más Cruel Para T. S. Eliot El nombre de Thomas Stearns ha pasado a la historia de la literatura por esas iniciales, T. S., que acompañan siempre su apellido. Eliot parece la quintaesencia de lo británico, si no fuera porque nació en la patria del blues, Saint Louis, bajo el cielo de Missouri. Era el último de siete hermanos de una familia de Boston, establecida por un calvinista emigrado a Nueva Inglaterra. Su padre se dedicaba a hacer ladrillos, aunque su abuelo era predicador unitario. Había sido enviado como misionero al católico St. Louis, pero llegó a ser rector de Harvard y fundador de la universidad de Washington. /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el artículo "T. S. Eliot: El mes más cruel para T. S. Eliot" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes seguir leyendo en entrelineas.org/revista/t–s–eliot http://dlvr.it/SLtltP

Si George Marsden es el historiador que mejor ha estudiado en un contexto académico la realidad evangélica de Estados Unidos en el siglo pasado, David Bebbington tiene la reputación de haber hecho lo mismo en el contexto británico. Otra cosa es que lo haya logrado. Más allá de los discutidos cuatro rasgos que, para él, definen lo que es ser evangélico (el énfasis en la conversión personal, la Biblia, la cruz de Cristo y el servicio cristiano activo) –yo prefiero las diez convicciones doctrinales que apunta Packer–, no hay duda de que en el Reino Unido había cuatro tipos de evangélicos en los años 60, como dice Bebbington: Primero, hay iglesias –libres– o independientes que muestran un –fundamentalismo– parecido al que surge en Estados Unidos en los años 20 y 30, que no hay que confundir con el segundo grupo, cuya postura conservadora representan hombres como John Stott o Packer en el anglicanismo. El primero es marcadamente pietista, mientras que el segundo tiene una actitud reformador...

En Busca De La Justicia "Batman v Superman" no oculta esta influencia: desde la pose de Superman cuando se les aparece a personajes como Lois Lane o a los ciudadanos de Metrópolis, como si de una epifanía se tratase, hasta frases como "No eres Dios" que Bruce Wayne le dice a Superman en un momento del film, pasando por una aparición del famoso himno "Sublime Gracia" y otros detalles que, al pertenecer al desenlace de la película, no es buena idea señalarlos aquí, pero que el espectador reconocerá rápidamente. /// Miguel Palomo nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el artículo "Batman y Superman en busca de la justicia" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes seguir leyendo en entrelineas.org/revista/batman–v–superman http://dlvr.it/SLlCrT

El estilo directo de Lucas, su extravagante carácter de soltero e inimitable humor irónico, hace que le manden a un –destino de castigo– en plena City de Londres en 1961. Allí no hay más que oficinas, pensaban. No hay nadie en domingo. No puede causar problemas. Poco se imaginaba su obispo que iba a empezar a llenar la iglesia durante la semana con reuniones al mediodía, durante la pausa del –sándwich–. Son reuniones evangelísticas, basadas en la predicación expositiva con un claro mensaje cristocéntrico que llevó a la conversión de muchos. En su retiro de Galés, Stott le dijo a Collins y a Lucas que escribieran algo durante el día, que por la noche leería cada uno a los demás, lo que habían hecho. Lo que Collins recuerda es que Stott hacía un nuevo capítulo cada día de su manual para la confirmación con un estilo y contenido impecable. Si el sentido de la confirmación es incomprensible para el bautista, su base evangélica era inaceptable para la mayoría de los anglicanos. La crítica d...

Para el médico de Mágina –que es el trasunto de Úbeda, la localidad de Jaén donde nació el escritor en 1951–, Don Mercurio, "leer la Biblia en privado y en el propio idioma, sin la mediación policial del clero, es uno de los actos que establecen la modernidad de la conciencia europea". Dice el personaje de "El Jinete Polaco", que "el libre examen es la base de la libertad del pensamiento, y hasta del modo cotidiano y solidario en el que ahora leemos cualquier libro". Para el más joven Premio Príncipe de Asturias de las Letras, "la literatura no es lo más importante de la vida, ni mucho menos basta para darle sentido". A Muñoz Molina, "no le atrae mucho la literatura que se vuelca sobre si misma, que tiene al escritor y a la escritura como foco principal de atención". Por eso, aunque al principio pensó en Pedro Salinas como el protagonista de "La noche de los tiempos –para hablar de Madrid antes de la guerra civil, la aventura del...

¿Puede entonces tener el mal un propósito? Cuando muere la mujer de Bobby Bacala, Carmela observa: ′seguro que Dios tiene sus motivos, pero a veces hay que esperar′. A veces llamamos mal a un acontecimiento aislado, pero cuando lo vemos en relación con otros no parece tan malo, después de todo. Ya que, generalmente, vemos las consecuencias a corto plazo. Cuando Tony manda quemar el restaurante de Artie, lo que quiere es montar un restaurante nuevo con el dinero del seguro. El mal, sin embargo, no es un espejismo. Es una tragedia para Artie. No sirve el argumento de que ′bien está lo que bien acaba′. El mal que hacemos, supone nuestra degradación y el sufrimiento de otras personas. La Biblia nos dice que los seres humanos son pecadores por naturaleza (Salmo 51:5). No hay nadie que no haya sido ′insensato, rebelde, extraviado, esclavo de concupiscencias y deleites diversos, viviendo en malicia y envidia′, o sea, ′aborrecible′ (Tito 3:3). La diferencia está en ′la bondad de Dios′, no la n...

No debe exagerar cuando dice que es el país donde más disfruta tocando. Su aspecto físico cuando está en el escenario o posando para una sesión de fotos es sin duda más parecido a un tímido profesor que a una estrella del rock lo que sin duda pone de relieve cual es el atractivo de su obra: sus canciones. A menudo sólo oyéndo las primeras notas de sus desnudas y oscuras melodías ya puede el oyente encontrarse en parte consolado, y hasta disfrutando en su propia tragedia. La empatía aumenta a medida que se van dando a conocer los personajes atormententados, en historias perfectamente posibles de desesperación que confiesa no haber protagonizado él. /// Pablo Fernández nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el artículo "Segunda gira de Damien Jurado por España en menos de un año" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes seguir leyendo en entrelineas.org/revista/damien–jurado http://dlvr.it/SLcxz4

Chloé Zhao Ya lo decía el documentalista Ai Weiwei en una entrevista de hace poco con El País; debemos acostumbrarnos a ver más nombres y apellidos chinos al frente del ámbito fílmico. Y esto, no solo porque también el cine chino tenga historias que contar y lo haga bien, sino porque, en el escenario de la confrontación entre Estados Unidos y China por ser la potencia económica y tecnológica, también se incluye la vertiente de productor y exportador de cultura. Weiwei, comprometido con el activismo político contra su gobierno, ve esto con preocupación y lo interpreta como una reorientación de la censura del Partido Comunista de China hacia la gran pantalla. /// Jonatán Soriano nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el artículo "El Óscar espiritual de Chloé Zhao" ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes seguir leyendo en entrelineas.org/revista/chloe–zhao http://dlvr.it/SLcchM

Latinoamérica El primer contacto del teólogo peruano con su obra fue cuando se publicó –Cristianismo básico– en inglés en 1959, que su amigo y mentor Roberto Young le regaló un ejemplar. Todavía recuerda cómo lo leyó aquel mes de marzo en un viaje en autocar, entre saltos, por una carretera pedregosa, sin pavimentar de Quito (Ecuador) a Ipiales (Colombia). Ese verano le conoció personalmente, cuando fue con René Padilla (1932–2021) a un curso en Inglaterra de la Comunidad Internacional de Estudiantes Evangélicos (IFES) y les enseñó Stott la Universidad de Cambridge, donde estudió. /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el artículo "Stott en Latinoamérica" de la serie John R. W. Stott ❤ ¿Te parece interesante? Para saber más puedes seguir leyendo en entrelineas.org/revista/john–stott–en–latinoamerica http://dlvr.it/SLYWjj

Ya desde su segunda novela, Corre, Conejo (1960), la literatura de Updike está llena de pastores claramente barthianos como el luterano Fritz Kruppenbach, que desprecia la pastoral tradicional como –entrometerse en la vida de la gente–. La conocida aversión a la ética del teólogo de Basilea, resuena en las opiniones de este tipo de ministro, para el que –no hay nada más que Cristo–. Puesto que –toda otra actividad y decencia, no es si no obra del diablo–. La teología neo–ortodoxa, no sólo transforma el pensamiento académico de muchos profesores alemanes, si no también la vida de hombres como Updike. Cuando el escritor deja Nueva York en 1958, para irse a vivir a una granja de Ipswich (Massachusetts) sufre una seria crisis existencial, que le lleva al borde del suicidio. Updike dice que dos libros le salvaron la vida: Temor y Temblor (1843) de Kierkegaard, donde el filósofo danés se enfrenta a la fe de Abraham, y La Palabra de Dios y la palabra del hombre (1928), una de las principale...

Gilgamesh Joaquín Sanmartin, catedrático emérito de Filología Semítica en la Universidad de Barcelona, asegura que Sîn–lēqi–unninni utilizaba la insatisfacción de su época y una muy personal disposición a transgredir cuando decidió escribir la epopeya que llevará como título la primera frase: "el que vio lo más profundo". Ya había varios relatos que recogían la gloriosa fama de esta figura popular de la antigüedad y unas hazañas que de hecho decoraban incluso palacios de su tiempo. Su historia era bien conocida también entre entre los hititas, los sirios e incluso los cananitas de Megido, que lo utilizaban en ejercicios de escritura que, en algunos casos, han llegado a nosotros. La sociedad dominada por los valores tradicionales de la familia debió sorprenderse mucho al ver cómo la creación era dejada en manos de una prostituta que fornicaba durante siete días y siete noches. La desbordante pasión por la vida tan bellamente recogida en la primera parte del relato, sin embargo...

El debate de prensa que provocó la visita de Graham a la Universidad de Oxford llevó a la publicación del libro de Gabriel Hebert, –El fundamentalismo y la Iglesia de Dios–. Curiosamente, no es la crítica de un liberal, sino de un anglo–católico. Respondió a él, Packer con otro volumen, editado un año después: –El fundamentalismo y la Palabra de Dios–. El sentido que le da Packer a la palabra es todavía el histórico original de los años 20 del pasado siglo, aunque constata que la terminología está cambiando. El problema para los evangélicos anglicanos es que algunas de las críticas venían del arzobispo Ramsey, que según la autobiografía de Graham, estuvo sentado con él en las escalinatas de la Tercera Asamblea del Concilio Mundial de Iglesias en Nueva Delhi en 1960. Ramsey no tenía ninguna simpatía por los evangélicos. Cuando en una ocasión le preguntaron en la Cámara de los Lores si era protestante, el arzobispo respondió al bautista que le interrogó, que –no en el sentido precisament...

Packer comienza en el ministerio de una iglesia de Birmingham. Está el mínimo de tiempo que exige el anglicanismo para ser profesor de teología. La congregación tenía un pastor mayor de Irlanda del Norte, que había sido convertido por el famoso evangelista del Ulster, Willy Nicholson. Era un hombre complicado, poco amigo de los hábitos de indumentaria anglicanos, que acabó aboliendo a la salida de Packer. Los últimos meses estaba ya enseñando en Bristol, donde el Avivamiento del siglo XVIII había creado una sociedad –bíblica, protestante y evangélica–, que está en los orígenes de Tyndale Hall. Reconocido como centro de formación por la Iglesia de Inglaterra en 1927, había vivido una disputa interna que llevó a una división en los años 30. El centro original había revivido con la dirección de Stafford Wright y las clases de Bromiley, antes de ser profesor de Fuller. Packer entra como –residente– el año 55. La batalla de Packer contra la enseñanza de Keswick sobre el perfeccionismo, no t...

Como se puede observar, Tarkovski se expresa en términos hegelianos. Él también cree que el arte (lo particular) manifiesta la esencia de lo divino (lo absoluto). Sin embargo, como menciona Terrasa Messuti en el prólogo del libro que hemos mencionado, la diferencia estriba en que el filósofo alemán intenta explicar –cómo lo absoluto se puede realizar y expresar en lo particular (el universal concreto)–, traicionando así la –radicalidad de lo particular–, convirtiendo lo hermoso en un objeto de estudio sin más. Para Tarkovski el milagro de lo absoluto en lo particular es un evento que ocurre en cada instante. Por tanto, nada de esto se puede –deducir de principios generales, sino sólo representarlo, ponerlo de nuevo delante, hacerlo nacer otra vez– ¡Puede que aún no haya llegado el fin del arte! Y es aquí donde el director ruso ve un gran potencial en el cine. Para Tarkovski, a diferencia de lo que ha ocurrido con la literatura o el teatro, la tecnología cinematográfica logra por primer...

Esta producción hispano–argentina cuenta de nuevo con el atractivo de Ricardo Darín, que hace el papel de cura –nuevamente en un papel dramático, muy diferente al registro de comedia que le ha hecho popular–, junto con el actor belga Jéremie Renier –que hace aquí su primera incursión en el cine de habla hispana, después de haberse dado a conocer con los hermanos Dardenne–. Los dos sacerdotes representan dos generaciones con diferentes actitudes ante el problema pastoral, a los que se une una trabajadora social –interpretada por la esposa del director, Martina Gusman–, que intenta ayudar a los vecinos con talleres, actividades de rehabilitación y apoyo escolar. CRISIS DE FE El personaje de Darín –Julián– es un sacerdote católico, que hace una ′labor más social que pastoral′ –como bien observa Gregorio Belinchón en un medio tan poco religioso como El País–. Estamos, por lo tanto, ante una visión de la Iglesia cercana a la teología de la liberación, que lucha contra una jerarquía sos...

Considerado al principio como una variante del cine de terror, este sub–género se ha convertido finalmente en una especie de thriller teológico, con películas como El exorcismo de Emily Rose o la actual El rito, donde no debemos "esperar cabezas girando o puré de guisantes" –como dice irónicamente el cura que interpreta Anthony Hopkins–. Desde el mítico film de los años setenta, la curiosa apologética de estas obras –muchas de ellas hechas por creyentes–, es que si reconocemos la existencia del diablo, aceptaremos también la realidad de Dios. La historia de El rito nace de un reportaje de un periodista norteamericano llamado Matt Baglio, que reencontró la fe al investigar la actividad de un verdadero exorcista en Roma. La novela es convertida en guión por el escritor católico Michael Petroni, autor de la última entrega de la serie de Crónicas de Narnia: La travesia del Viajero del Alba. El periodista Baglio se convierte aquí en la simpática Alice Braga y el seminarista de ci...

Basil Wolverton y sus series publicadas en Estados Unidos durante la década de los 60 son un singular precedente en el mundo del cómic. Basil Wolverton, reconocido dibujante de la Marvel, DC Comics o MAD, fue bautizado en 1941, con 32 años, en la iglesia que hoy se denomina Grace Communion International. Lo que hoy conocemos como "The Wolverton Bible" es una recopilación de las más de 700 ilustraciones que Basil realizó por encargo de su iglesia desde 1953 hasta el final de su vida. Wolverton se caracteriza por su afición a lo desconocido o lo grotesco y encontró un lugar perfecto para desarrollar paralelamente su fe y su trabajo en esta comunidad tan habituada a hablar del fin de los tiempos. Un aficionado al cómic llamado Jack Chick, profundamente influenciado por trabajos como los de Basil, haría popular desde Los Angeles de California, a partir de 1961, su propia empresa Chick Publications y una serie de pequeños cómics con los que no debería ser confundido Basil Wolverto...

Reconozco que en el tema de Fernández Santos, no soy nada objetivo. Como deja constancia la bibliografía de esta obra, ya escribí sobre este autor en 1988, la madrugada en que la Vieja Dama de la que tanto hablaba – ′la que no tiene nombre′ –, se lo llevó para siempre. No pude evitar recordar aquel día el momento en que le conocí: una fría mañana de invierno, en su casa, al lado del Paseo de la Castellana. Era entonces un crío, pero hacía una revista literaria llamada Aura, con estudiantes de bachillerato de diferentes institutos de Madrid, que vendíamos al lado de la Cuesta de Moyano. Allí publiqué mi primer artículo, nada menos que sobre la Praga del 68 y la Carta 77 de los intelectuales checos disidentes, a la vez que un breve comentario sobre mi héroe de adolescencia: Hemingway. En el último número de aquella revista, apareció una larga entrevista que hice a Fernández Santos en el salón de su piso, compitiendo su voz con el ruido de la máquina de escribir eléctrica, que estaba a...

Nuestro mundo no hay duda que es cada vez más complicado. En esta época post–moderna las etiquetas parece ser que cada vez significan menos. Algunas son sorprendentes, otras absolutamente lógicas, pero éste hombre es como si se hiciera todo para todos. Busca una causa humanitaria y Moby forma parte de ella. Piensa en un género de música y Moby lo habrá hecho. Mira una marca comercial, y Moby habrá puesto fondo a su publicidad. Pero ¿quién es Moby de verdad?. Descendiente del autor norteamericano del siglo XIX de origen puritano–calvinista, que escribió Moby Dick, Richard Melville Hall nació un 11 de septiembre, pero de 1965, en el barrio neoyorquino del Harlem. Apodado Moby desde la infancia, su padre murió cuando tenía dos años en un accidente de coche relacionado con el abuso de alcohol. Su madre le llevó entonces a Danbury, Connecticut, donde le da una educación liberal. Elizabeth Hall era una hippie trabajadora que fumaba marihuana, pintaba y andaba con músicos. Llevaba a Moby a...

′Este libro′, dice la autora, ′busca presentar un relato de ficción realista de nuestro Señor en el Tiempo.′ El prólogo de la nueva edición en inglés advierte que esta obra ′tiene su raíz en la fe en que el Creador del universo se hizo hombre en la persona del Señor Jesucristo y habitó entre nosotros′, dice citando Juan 1:14. En ese sentido la novela ′afirma y acepta el hecho del magnífico misterio de la Encarnación′. Sus fuentes son ′la Historia, así como los Evangelios′, que dan una ′imagen del mundo en el que nuestro Señor pudo haber vivido, como un niño pequeño, en guerra y paz, día a día′. Anne Rice acaba además su preámbulo con la expresión latina Ad majorem Dei gloriam, dando la gloria a Dios por todo su trabajo. Esta obra es un reflejo de la vuelta a la fe de su infancia, el catolicismo en que se crió en los años cuarenta y cincuenta. ′Este libro significa para mí, mucho más de lo que he hecho hasta ahora′, dice Rice: "Jesús quiere que yo cuente su historia". Este f...

Es bien sabido que los ciudadanos romanos, afligidos por el aburrimiento y la grosura, se habían acostumbrado a maltratar a sus semejantes esclavizándolos y exponiéndolos a crueles juegos de luchas a muerte. Según la historia original, relatada por historiadores como Plutarco, el esclavo tracio Espartaco lideró desde Capua un levantamiento de un grupo de 70.000 esclavos contra el Imperio Romano entre los años 73 y 71 a.C. Durante los dos años de conflictos en los que tropas del imperio estuvieron en un constante jaque Espartaco encarnaba el símbolo de la dignidad pero con su muerte se convirtió también en el símbolo de la eterna derrota en la lucha para conseguir la libertad aun contando con las aparentemente más dignas aliadas: razones, actitudes y aptitudes. "¡No soy ninguna bestia!, ¡no soy un animal!" –grita en la película el personaje de Espartaco a sus opresores. Durante los discursos finales de Craso y Espartaco, que en la película se entrecortan y alternan entre sí...

A finales de los noventa Spike Jonze se hizo famoso con Michael Gondry por una serie de historias neo–surrealistas, que revelaban su pasado de creadores de videoclips musicales. Sus anteriores películas, –Cómo ser John Malkevich– (1999) y –Adaptation: El ladrón de orquídeas– (2002), no son productos para todos los públicos. Tienen un sentido del humor que resulta algo marciano para la mayoría de la gente. En Donde viven los monstruos, se dan como en sus anteriores películas, dos niveles de representación de la realidad, que nacen del deseo expreso de sus personajes de querer ser siempre otro. El personaje de Max (interpretado maravillosamente por el niño Max Records) tiene ahora padres divorciados. Su madre (la hechizante Catherine Keener) tiene ahora un compañero (el actor independiente Mark Ruffalo) y él una hermana (con amigos que se burlan de él). /// José de Segovia nos habla hoy en entrelineas.org sobre " en el artículo "Maurice Sendak: Donde viven los monstruos " ...